К Державину навязался какой-то сочинитель прочесть ему свое произведение. Старик, как и многие другие, часто засыпал при слушании чтения. Так было и на этот раз. Жена Державина, сидевшая возле него, поминутно толкала его. Наконец сон так одолел Державина, что, забыв и чтение и автора, сказал он ей с досадою, когда она разбудила его:
Первая «комидийная хоромина» была построена в России под Москвой еще при царе Алексее Михайловиче. Петр I любил сценические представления, выписал немецкую труппу Иоганна Кунста и даже заказывал ему «пиесы», восхвалявшие победу русской армии.
Анна Иоанновна предпочитала комедии масок, любила итальянскую оперу и балет. Впрочем, то, что называлось оперой в то время, сейчас мы бы назвали опереттой – микс из песен, танцев и забавных реприз. В 1738 году открылась первая балетная школа.
Возникали и отечественные труппы – при кадетских и шляхетских корпусах или при университете, но все роли там исполняли мужчины.
Указ Е. И. В. Елизаветы Петровны:
«Повелели мы ныне учредить русский для представления трагедий и комедий театр, для которого отдать Головнинский каменный дом, что на Васильевском острову, близ Кадетского дома. А для оного повелено набрать актеров и актрис: актеров из обучающихся ярославцев и певчих в Кадетском корпусе… Дирекция того русского театра поручается от нас бригадиру Александру Сумарокову, которому из той же суммы определяется сверх его бригадирского жалованья по 1000 рублей. А какое жалованье как актерам и актрисам, так и прочим при театре производить, о том ему, бригадиру Сумарокову, от двора дан реестр».
Но почему именно ярославцев? Потому что еще до этого в Ярославле выстроил свой первый театр Федор Волков. Он был сыном богатого купца и заводчика, но передал управление брату, чтобы полностью отдаться сценическому делу. Его ярославский театр получил известность, и Волков был приглашен императрицей Елизаветой в столицу. Известно, что он сам написал около пятнадцати пьес, которые, увы, не сохранились. Умер он, простудившись на масляной неделе во время маскарада «Торжествующая Минерва», устроенного в честь коронации Екатерины II. Могила его в Андроньевском монастыре не сохранилась.
Его коллегой был Иван Афанасьевич Дмитревский (1734–1821), недоучившийся в семинарии сын священника, актер, переводчик и поэт. В юности исполнял женские роли, после смерти Волкова – перешел на трагические. В отставку вышел в 1787 году, но появлялся на сцене до 1812 года.
Летом 1757 года в «Московских ведомостях» появилось объявление, обращенное к «женщинам и девицам, имеющим способность и желание представлять театральные действия, а также петь и обучать тому других» с приглашением «явиться в канцелярию МГУ».
Именно с этого момента в России появились женщины-актрисы! А раз появились актрисы – значит, у них немедленно завелись поклонники.
По этому объявлению пришли на сцену офицерские дочки Марья и Ольга Ананьины, которые некоторое время выступали на сцене, а потом вышли замуж за актеров: первая – за Григория Волкова; вторая – за Якова Шумского.
За Ивана Афанасьевича Дмитревского вышла Аграфена Михайловна Мусина-Пушкина, также принятая на сцену в 1756 году и пользовавшаяся успехом более 20 лет: особенно популярны были народные песни в ее исполнении.
Тогда же пришла на сцену Татьяна Михайловна Троепольская (1744–1774) – звезда трагедий Сумарокова, коллега актера Ивана Дмитревского. Ее смерть окружена тайной: она внезапно умерла то ли от чахотки, то ли от сердечного приступа в день своего бенефиса в артистической уборной перед вторым представлением «Мстислава». Опечаленный Сумароков написал на ее смерть стихи: «В сей день скончалася, и нет ея теперь, / Прекрасна женщина и Мельпомены дщерь…»
Ее сменила Елизавета Федоровна Иванова, которой поэт пожелал дожить до ста лет, и его пожелание почти сбылось: она играла на сцене до 1802 года!
История любви
Романтическая история любви обер-гофмаршала графа Николая Шереметева и крепостной крестьянки Прасковьи Ковалевой, ставшей актрисой его театра под именем Полины Жемчуговой, известна многим.
Она была дочерью кузнеца, с семи лет взятой в господский дом для обучения танцам и пению. Там она и получила новую фамилию. Ее товарками были Арина Яхонтова, Аня Изумрудова и Таня Гранатова.
Прасковья выросла очень красивой, обладала великолепным сопрано с очень большим диапазоном – четыре октавы. Ее вокальный репертуар мало кто теперь может исполнить. Очень скоро она стала звездой крепостного театра Шереметевых и… звездой его гарема.
Не сразу, не сразу сиятельный вельможа понял, что ему выпала та самая настоящая любовь, о которой рассказывали все те оперы, в которых пела Параша. Но потом она стала для него единственной. Именно для нее он построил в Останкинском дворце театр, который снабдил по тем временам самой новейшей сценической механикой. Театр этот сохранился, механика – нет.
Прасковья Жемчугова. Николай Аргунов. 1803 г.
В 1796 году Прасковья заболела туберкулезом. Больше она не могла петь, а без Полины театр перестал интересовать графа. К тому же и его здоровье оставляло желать лучшего. Он распустил труппу, повыдавав актерок замуж.
Влюбленные переехали в Петербург, но Прасковья не могла появляться в обществе, а жила на тайной половине дома Шереметева на Фонтанке.
В 1798 году Прасковья и все члены ее семьи получили вольные. Затем ей сфабриковали фальшивую родословную, согласно которой она происходила от польского шляхтича Ковалевского, попавшего в русский плен в смутные годы.
Николай Шереметев. Владимир Боровиковский. XIX в.
6 ноября 1801 года Прасковья Ивановна обвенчалась с Николаем Петровичем Шереметевым и стала графиней.
«У Успенского собораВ Большой колокол звонят;Нашу милую ПарашуВенчать с барином хотят», —
считается, что эти строки принадлежат самой Полине-Прасковье.
23 февраля 1803 года, через три недели после рождения сына Дмитрия, Прасковья скончалась от скоротечного туберкулеза. Похоронена она в усыпальнице Шереметевых в Александро-Невской лавре в Санкт-Петербурге. В Москве о ней напоминают усадьбы Кусково, Останкино и больница Скорой помощи им. Склифосовского, знаменитый «Склиф», выстроенный графом в память о покойной супруге.
