своего отца Эжен практически никогда не видел, тот приходил крайне редко.
Признания Роден добивался долго, до сорока лет он был неизвестен и беден, вместе с супругой они преодолевали нищету и скитания, нервные срывы и неудачи художника, его депрессии и пылкие увлечения натурщицами. Роза иногда уезжала в слезах, но потом снова возвращалась, как и Огюст всегда считал Розу своим главным пристанищем. Одного Роза боялась: момента, когда ее Огюст добьется славы и его станут окружать совсем другие женщины – знатные и богатые, образованные и изысканные, и она будет им забыта. Однако опасность для Розы пришла совсем не от знатных заказчиц или утонченных ценительниц его искусства, в жизни Родена появилась большая любовь – ее звали Камилла Клодель и она была, конечно же, тоже скульптором.
Молодая девушка Камилла происходила из буржуазной семьи, ее детство прошло на севере Франции среди каменистых ландшафтов, что повлияло на ее пристрастие к скульптуре, она прекрасно чувствовала глину и камень, их форму и фактуру. Избранное занятие не нашло поддержки у родных, девушке пришлось принимать непростые решения, вопреки воле строгой матери, дочери пуританского священника, она поступила в Академию Каларосси, стала постигать профессию ваятеля. Уже на первом году обучения ученица проявила свои выдающиеся способности, именно поэтому ее преподаватель Альфред Буше решил представить мадемуазель Клодель уже ставшему знаменитым Родену и рекомендовать ее в качестве помощницы, в мастерской скульптора всегда много работы. Не отличавшийся радушием мэтр сначала эту идею не одобрил, но переменил свое мнение, когда увидел работы юной ученицы: он сразу понял, что девушка одарена и ее талант ему очень близок. Когда же он увидел саму Камиллу, Роден с волнением понял, что перед ним та самая женщина, которой ему так не хватало.
Камилла всех поражала своей красотой с первой же встречи, вот как ее описывал современник: «Прекрасный лоб над дивными глазами, того густо-синего цвета, который часто встречается в романах и столь редко в жизни, большой чувственный, но еще и очень гордый рот, густая копна каштановых волос, спадающих до поясницы. Вид, впечатляющий дерзостью, прямотой, превосходством и веселостью». Прекрасно сложенная, с классическими пропорциями, Камилла стала любимой моделью Родена. Клодель позировала для многих его скульптурных групп, ставших шедеврами: «Поцелуй», «Рассвет», «Радуга», «Мысль», «Данаида», «Вечная весна». Все эти скульптуры посвящены любви, нежной, страстной, эротичной. Персонажи произведений прославляют это чувство, восхищаются им, боле того, они напоены любовью, без взаимной пылкой захватывающей любви Родена и Камиллы эти шедевры не появились бы на свет. Про свои любовные композиции маэстро говорил: «Когда я смотрю на два обнявшихся тела, мне интересны не мужчина и женщина сами по себе, а та новая, третья субстанция, которая порождается этим взаимоотношением двоих и которая без их контакта возникнуть не может». Не только взаимная любовь рождала прекрасные творения, авторы создавали их в прямом смысле совместно, как показывают исследования последних лет, Клодель работала вместе с Роденом над многими известными скульптурами. Сначала она помогала с обработкой мрамора или лепкой, но потом целые фрагменты фигур мастер доверял Камилле.
Более того, многие зарисовки, эскизы, в которых воплощены постоянно возникающие новые замыслы Камиллы, появлялись сначала у Клодель, а затем их интерпретировал Роден, таких композиций не одна и не две, их десятки. В настоящее время искусствоведы утверждают, что многие из ранних работ Камиллы – «Девушка со снопом», «Этюд мужской головы», «Молящаяся» – стали основой или частью роденовских скульптур «Галатея», «Скупость и роскошь», «Крик». «Свои произведения я извлекаю из себя самой, скорее страдая избытком, нежели нехваткой идей», – писала Клодель брату Полю. Можно смело говорить о годах творческого тандема Огюста и Камиллы, когда они, вдохновленные своим чувством, создавали прекрасные произведения искусства, но только подпись на них стояла одна – весь мир знал только Огюста Родена, а имя Клодель было знакомо только знатокам и коллегам.
Камилла Клодель
Вертумн и Помона. 1905
Естественно, что пребывание рядом с такой мощной фигурой, как Роден, на каком-то этапе стало тормозом для развития таланта самой Камиллы, через семь-восемь лет она начала осознавать всю безысходность своего положения, когда персональные выставки Огюста шли одна за другой, а о ее соавторстве и самостоятельных работах он даже не упоминал. Роден искренне недоумевал, чем она недовольна, ведь для него такое положение дел было предельно комфортным, Камилла была моделью, которая разрабатывала идеи и даже обрабатывала мрамор, лепила, о чем есть неоднократные упоминания Родена в письмах. Более того, расстаться с Розой он также не посчитал нужным, она прекрасно вела дом и окружала мастера домашней заботой. А Камиллу он призывал не обращать на это внимание, главное – это творчество, говорил он, добавим – его творчество.
Тяжелые мысли, душевные терзания, нервные срывы стали все чаще мучить Камиллу, она стала обвинять во всем Родена. Из-за него она не создала семьи, из-за его неприятия детей она не стала матерью, избавившись от беременности, наконец, из-за него она не стала великим скульптором, имея для этого все задатки. Роден все же очень любил Камиллу, он страдал от того, что она несчастна, но ничего в своей жизни изменить так и не решился. Потому, когда в 1893 году Клодель решилась уйти от Родена, обвинив его в том, что он постоянно крал ее идеи и образы, он не вернул ее, считая причиной ее поступков гордыню. Ведь маэстро был абсолютно уверен, что для нее вершиной счастья было то, что он ее лепил и даже позволял себе помогать. Выходит, он больше 10 лет любил совсем не живую женщину, а только свое творчество, с ней связанное. Камилла считала это «преданной любовью», теперь уже в трагическом смысле.
Первые десять лет после ухода от учителя Клодель пыталась доказать всем свою состоятельность как ваятеля, она успешно выставляется в Осеннем салоне и на Всемирных выставках. После одной из ее выставок журналист Октав Мирбо заявил: «Бунт против природы! Женщина – гений». В период до 1910 года из ее рук выходят «Болтушки», «Камин», «Волна», «Флейтистка», «Маленькая наследница замка», «Аврора», «Молитва», «Персей и Горгона», «Мольба», множество бюстов и даже предметов мелкой пластики в стиле модерн. Но большой талант требует большого нервного напряжения, а психическое состояние Камиллы после мучительного для нее разрыва с Роденом с каждым годом ухудшалось. Во время одного из нервных срывов она уничтожила очень многие свои работы, и родные посчитали за благо отправить ее в лечебницу. По настоянию матери, которая всю жизнь была возмущена образом жизни дочери и ее
