Санта-Мария ин Арачелли помещена древняя чудотворная икона Божьей Матери, написанная, согласно преданию, апостолом Лукой.
Собор Санта-Мария сопра Минерва
На территории древнего форума Романум стоит церковь Санта-Мария сопра Минерва, освященная папой Павлом III (1468–1549, папа римский с 1534 г.) в 1539 г. Она построена на месте разрушенного древнего храма богини Минервы под руководством двух монахов-доминиканцев фра Систо и фра Ристоро. Это единственный в Риме готический собор. Рядом с ним возвышается башня ратуши высотой 45 м.
Собор Санта-Мария сопра Минерва знаменит тем, что в его стенах хранится статуя Иисуса Христа, созданная Микеланджело во второй половине 1510‑х гг. Это произведение искусства великого мастера не считается его удачей, но Микеланджело вложил в него большой труд.
Перед ним стояла нелегкая задача изобразить воскресшего Христа, испытавшего нечеловеческие муки и страдания. Художник сознательно отказался от создания образа Спасителя в драматическом ключе, он также не использовал некоторых традиционных средств художественного языка. В результате статуя лишена той эмоциональной и пластической энергии, которой отличаются другие произведения Микеланджело. Но его Христос обладает выразительным силуэтом и многими другими достоинствами.
Для церкви Санта-Мария сопра Минерва творили и другие художники. Жан Фуке (1420–1481) считается одним из самых значительных представителей французской живописи XV в. Он внимательно изучал творчество живописцев Раннего Возрождения. Его творчество формировалось под влиянием гениальных итальянских художников.
Интерьер собора Санта-Мария сопра Минерва
Фуке пользовался уважением самого папы Евгения IV (1383–1447, папа римский с 1431 г.). Наверное, по этой причине папа доверил Фуке создание своего портрета. Портрет был подарен церкви Санта-Мария сопра Минерва в Риме. К сожалению, это произведение искусства до наших дней не сохранилось.
Итальянский ученый и архитектор Леон Баттиста Альберти (1404–1472) долгое время занимал должность секретаря папы. Большую часть своей жизни он прожил в Риме. Он владел несколькими языками и написал множество трактатов на разные темы.
Его главным трудом считается трактат о семье в четырех книгах. Во время пребывания во Флоренции Альберти написал известный трактат о живописи и посвятил его архитектору Филиппо Брунеллески (1377–1446).
Вернувшись из Флоренции, Альберти составил подробное описание города и создал объемный труд «О зодчестве», который состоял из 10 книг и оказал огромное влияние на развитие римской архитектуры.
Его называли флорентийским Витрувием (I в. до н. э.), и до самой смерти Альберти работал по заказам аристократии, папской резиденции и богатых римлян. При создании проекта перестройки Рима его советами воспользовался папа Николай V (1397–1455, папа римский с 1447 г.).
На трудах Альберти познавал искусство архитектуры и живописи известный художник Филиппино Липпи (ок. 1406–1469). Его талантливой рукой написаны фрески капеллы Караффа в церкви Санта-Мария сопра Минерва. Работы этого художника отличаются совершенством и красотой образов, выдавая в нем искусного мастера, обладавшего богатым воображением.
В конце XIII в. папой стал честолюбивый Бонифаций VIII. Он основал традицию – каждые 100 лет устраивать юбилей возникновения христианства. В этот праздник всем паломникам отпускались грехи.
Вскоре Рим был захвачен французами, а Бонифация заточили в Ананьи. С тех пор папский престол находился во Франции, а французские понтифики жили в Авиньоне (знаменитое Авиньонское пленение пап в 1309–1377 гг.). Пока папская власть была вне Рима, римляне поднимали мятеж за мятежом. В стране царил хаос.
Только после избрания папы из числа римлян государство начало залечивать раны. Начиная с Мартина V Рим стал расширять свои владения и постепенно превратился в центр культурной и духовной жизни.
Глава V
Времена Ренессанса
Современные исследователи объединяют архитектуру Ренессанса и барокко в одно понятие: эпоха архитектурных ордеров. Все здания и сооружения, возведенные в Риме во второй половине XVI и в XVII в., являются наиболее характерными для стиля итальянского барокко. Центром архитектурной мысли и законодателем моды в эту эпоху был Рим. Созданный римскими зодчими стиль барокко получил широкое распространение по всей Италии и на севере, за Альпами.
Во Франции сложился в то время свой стиль, получивший название классицизм. Вся архитектура Европы XV–XVIII вв. основана на древнеримских ордерах в совокупности с греческими правилами композиции. Древнеримские архитектурные формы должны были приспособиться к новым жизненным условиям римлян.
С середины XV в. для Рима наступили благоприятные времена. Во главе христианской церкви стал папа Николай V, интеллектуальный, высокообразованный человек, настоящий гуманист.
Он разработал план реконструкции Рима и приказал отреставрировать 40 церквей, заново отстроить район Борго на правом берегу Тибра и многое другое. Не все планы удалось осуществить, но часть работ была выполнена.
В этот период население Рима стало расти, и горожане строили для жилья многоэтажные кирпичные дома. Состоятельные римляне возводили дворцы, один роскошнее другого.
Палаццо Венеция
Раньше других был построен знаменитый римский дворец Палаццо Венеция. Его владельцем был кардинал Пьетро Барбо, ставший впоследствии папой Павлом II. Родом он был из Венеции и очень любил красивые роскошные вещи, коллекционировал произведения искусства. Его дворец со временем превратился в настоящую сокровищницу.
Барбо настолько любил драгоценности, что родилось предание, согласно которому папа умер от холода, исходившего от огромного количества перстней с крупными самоцветами, украшавших его руки.
Палаццо Венеция
После смерти папы в Палаццо Венеция жили кардиналы – настоятели находившейся поблизости церкви Сан-Марко. Многочисленные окна дворца, ритмично расположенные в каждом из этажей здания, обращены на площадь. Палаццо Венеция представляет собой массивное трехэтажное здание вытянутой формы, с примыкающей к нему приземистой трехэтажной башней. Стены дворца венчают средневековые зубцы и нависающие машикули[6], что придает дворцу полное сходство с крепостью.
В конце XV в. дворец подвергся перестройке, в результате чего исчезли двойные готические арки, ранее обрамлявшие окна второго этажа, окна получили прямоугольную форму и украшение в виде беломраморных наличников и крестообразных переплетов.
Замечателен внутренний двор дворца, обрамленный арками, подобными аркам Колизея. Свое название дворец получил в начале XIX в., когда стал резиденцией венецианского посла. Для строительства Палаццо Венеция использовали камни, добытые в древнем Колизее. Практика возрождения Рима за счет разрушения античных зданий продолжалась довольно долго. Многие памятники античной архитектуры не дошли до наших дней именно по этой причине.
В одном из докладов, найденных в папских архивах, неизвестный автор с горечью констатирует факт сознательного разрушения древних зданий: «К чему нам сетовать на готов, вандалов и прочих вероломных врагов, когда даже те люди, которые, подобно отцам и опекунам, должны были бы охранять эти ничтожные остатки Рима, в течение долгого времени заботились только об их разрушении!.. Сколько извести добыли из пережженных статуй и других античных произведений искусства!.. Весь этот новый Рим, который мы видим теперь, сколь бы ни был он велик, красив, украшен дворцами, церквями и иными зданиями, весь он построен на извести, добытой пережиганием античного мрамора…»
До 1564 г. Палаццо Венеция занимали папы, пока дворец не был подарен Венецианской республике, которая разместила в нем свое посольство. В настоящее время огромный дворцовый комплекс стал одним из центральных римских музеев. Во второй половине XV в. в римском обществе заговорили о новых писателях и поэтах. На сценах театров шли постановки комедий прославленного древнеримского комедиографа Плавта (254–184 гг. до н. э.).
Постепенно в Риме складывалось общество образованных людей, часто собиравшихся вместе, чтобы отметить печальные или радостные события.
В результате их постоянного общения образовалась римская Академия, где на латинском языке декламировали стихи и произносили речи, устраивали театральные спектакли. Каждое такое заседание, как правило, оканчивалось обильным застольем.
Продолжалось подобное недолго: папа Павел II упразднил Академию, а ее идейного вдохновителя, Помпонио Лета, заточил в темницу за высказанные вслух сомнения по поводу бессмертия души.
Восстановителем Рима справедливо называют папу Сикста IV (1414–1484, папа римский с 1471 г.). Время его правления стало началом подлинного возрождения древнего города. По его приказу в 1480 г. были выровнены улицы и сломаны дома, мешавшие этому. В том же году