тональности. К примеру, ему виделись синими ми-минор и ми-мажор, в которых написаны все его «морские» произведения. А таких произведений композитор создал немало, ведь его называют первым музыкальным маринистом. И это не случайно. Морская служба — вековая традиция семьи Римских-Корсаковых. В их роду было девять адмиралов. Во время обучения Николая в Морском кадетском корпусе директором был его старший брат Воин Андреевич, контр-адмирал. Сам Николай Андреевич, даже решив целиком посвятить себя музыке, расстался с морской службой не сразу, несколько лет еще прослужив в чине статского советника инспектором оркестров Морского ведомства. Но эта традиция морской службы к нашему времени прервалась. Последним моряком в роду стал племянник композитора контр-адмирал Федор Воинович, командир эскадренного миноносца «Беспощадный», а затем минного крейсера «Генерал Кондратенко».
Известно, что Римский-Корсаков балетов не создал. Но уже в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Михаил Фокин поставил в парижской Гранд-Опера балет «Шехеразада» на музыку симфонической сюиты Римского-Корсакова. В 1993 году балет был возобновлен в России, с 1994 года — в репертуаре Мариинского театра. Балеты создавались и на основе других сочинений композитора — «Антар», «Испанское каприччио».
Н.А. Римский-Корсаков был, без сомнения, из ряда вон выходящим педагогом. Он создатель крупной композиторской школы, востребованной и сегодня. Из-под его крыла вышло почти двести композиторов и музыковедов, среди которых мы находим крупнейшие имена: Глазунов, Лядов, Стравинский, Прокофьев. Некоторый парадокс заключается в том, сам Николай Андреевич, который отдал 35 лет работе в Петербургской консерватории, чье имя она сейчас носит, не имел консерваторского образования. Все ученики любили его. Правда, два самых выдающихся ученика Римского-Корсакова, Прокофьев и Стравинский, неоднозначно отзывались о его занятиях. Сергею Сергеевичу занятия с мастером не приносили, по его словам, взаимного общения. Вместе с тем музыка «Сказания…» и «Снегурочки» потрясли и творчески вдохновили молодого композитора. Игорь Федорович же по-человечески любил своего учителя, но не очень любил его музыку, к тому же считал его недостаточно религиозным.
Глубоко религиозным человеком Римский-Корсаков, правда, не был. Но не был и атеистом. Это доказывает присутствие в его творческом наследии не только светских сочинений на религиозные темы, но и культовых произведений, использующихся и поныне в богослужебной практике, например, Литургии Св. Иоанна Златоуста. А в симфонической увертюре "Светлый праздник" композитор использовал темы из богослужебной книги "Обиход".
Значение личности Римского-Корсакова и людскую любовь к «самому народному из всех русских композиторов» подчеркнули его похороны. 21 июня 1908 года проводить великого художника к месту его последнего упокоения на Новодевичьем кладбище пришли тысячи петербуржцев.
В 1930-х годах захоронение было перенесено в Некрополь мастеров искусств Александро-Невской лавры. Сейчас живы десять представителей шестого поколения потомков Римского-Корсакова, из которых только двое носят его фамилию. Наиболее часто среди потомков композитора встречаются представители двух профессий — ученые и, конечно, музыканты.
Учеными были: сын композитора Михаил Николаевич (1873–1951) — зоолог-энтомолог, лесовод; внуки и внучки: Елена Михайловна (1905–1992) — кандидат филологических наук; Ольга Михайловна (1914–1987) — кандидат геолого-минералогических наук;: Всеволод Андреевич (1915–1942) — филолог, переводчик, погиб во время блокады; Андрей Владимирович (1910–2002) — физик-акустик, доктор физико-математических наук; Надежда Максимилиановна (1914–1987) — филолог, автор грамматики французского языка; Дмитрий Максимилианович Штейнберг — энтомолог, доктор биологических наук, профессор, крупный учёный с мировым именем; Татьяна Владимировна (1915–2006) — архитектор, специалист-градостроитель, автор двух книг о своём деде Н. А. Римском-Корсакове; правнуки Александр Андреевич (1936–2018) — физик-ядерщик, генеральный директор Радиевого института им. В. Г. Хлопина, и Игорь Алексеевич Фаворский (1939–1990), внук академика А. Е. Фаворского — физик-теоретик, доктор физико-математических наук.
Музыканты: дочь Софья Николаевна, в замужестве Троицкая (1875–1943) — певица, умерла от голода в блокаду; сыновья Андрей Николаевич (1878–1940) — музыковед, редактор, доктор философии, известен как создатель электромузыкального инструмента эмиритон; Владимир Николаевич (1882–1970) — альтист Мариинского театра; внук Георгий Михайлович (1901–1965) — музыковед, композитор и акустик, кандидат искусствоведения; сноха Юлия Лазаревна Вейсберг — Римская-Корсакова (1879–1942), композитор, критик, переводчик и публицист, погибла во время блокады.
А вот праправнуки композитора изменили академической музыке и «пошли в ногу со временем». Ольга Фаворская — автор и исполнитель в жанре эстрадного шансона. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано, затем музыкальное училище имени своего прапрадеда. Андрей Римский-Корсаков, по профессии экономист, пишет музыку в стилях соул и фанк.
Через год после кончины Николая Андреевича его вдова, певица и композитор Надежда Пургольд — Римская- Корсакова издала на основе его мемуаров замечательную книгу «Летопись моей музыкальной жизни».
Глава 3. Чешские музыканты
Громкое имя скромного музыканта
21 февраля 1791 года в Вене родился Карл Черни.
Это имя знает всякий, кто связан с музыкой. Юный музыкант может в жизни ни разу не встретиться с музыкой Баха, Бетховена или Чайковского, но этюды Черни он играл непременно.
Черни — автор многочисленных этюдов, педагогических трудов по фортепианной музыке и сборников технических пьес. И в наше время они нисколько не потеряли своего огромного значения. К сожалению, за этими созданиями композитора почти не видно других его творений, а он был крупным, интересным и плодовитым композитором — только при жизни было издано более тысячи сочинений Карла Черни, и далеко не в одной области педагогической и технической литературы.
Карл появился на свет в чешской по происхождению семье. Его отец Венцель Черни был известным пианистом и преподавателем (он и стал для мальчика первым наставником); о матери известно мало, только то, что она происходила из моравских крестьян. И хотя Карл был единственным, желанным и долгожданным — отцу к моменту его рождения было уже 42 года — ребенком, родители воспитывали его в строгости, сдержанности и послушании. Братьев и сестер у него не было, приятелями обзавестись не получалось из-за постоянной занятости уроками и домашним трудом.
Дар к музыкальному искусству у Карла проявился еще на раннем этапе биографии. Он с легкостью освоил фортепиано, и уже в девятилетнем возрасте начал создавать собственные композиции и концертировать. На некоторое время семье пришлось покинуть Австрию и поселиться в Польше. Но с того времени, как Черни вернулись в Вену, Карл практически безвыездно, за исключением кратковременных концертных поездок в Лейпциг, Париж, Лондон и Одессу, жил в австрийской столице.
На формирование Черни оказали влияние крупные пианисты: как исполнителя — Иоганн Непомук Гуммель, как педагога — Муцио Клементи. В 1800 году в дом Черни приходит Бетховен, который сразу соглашается давать уроки фортепиано талантливому мальчику. С музыкой Бетховена связано и первое выступление Карла
