акцент в декоре сместился на интерьер, зато фасады стали скромнее. Конечно же, значительное место Райс отводит описанию самого впечатляющего образца архитектуры той эпохи – собору Святой Софии в Константинополе.
Скульптура и живопись
Достижения византийских скульпторов считаются достаточно скромными, особенно в сравнении с предшествующей эпохой Античности. Райс видит в этом влияние христианства, ведь круглая скульптура так близка языческому идолу и с IX века была под запретом. Рельеф был распространен только как наружный декор фасадов. Но мастерство скульпторов компенсировалось мелкой пластикой: в резьбе по дереву и кости, в чеканке монет и ювелирном деле византийским мастерам не было равных. Если критики в чем-то и упрекают Райса, так это в излишнем увлечении описанием памятников декоративно-прикладного искусства.
Живопись Византии представлена мозаиками, фресками и иконой. Иконопись всегда считалась первейшим из видов искусств. Иконописцы тщательно соблюдали канон – свод правил, регулирующий принципы изображения святых, мучеников, иллюстрирование библейских событий. Церковь тщательно следила за соблюдением канона, а за малейшее проявление свободомыслия следовала жестокая кара. О жестокости в соблюдении канона свидетельствует период иконоборчества. Византийская школа иконописи повлияла на создание оригинальных школ во многих странах Восточной Европы и России – везде, где было распространено православие.
Биография
Дэвид Тальбот Райс родился в 1903 году в Регби, в Англии. Учился сначала в Итоне, затем продолжил обучение в Оксфорде, специализируясь на археологии. Сразу же после окончания учебы он приступил к практике и отправился на археологические раскопки, где навсегда влюбился в Византийскую империю.
В 1927 году Райс женился на дочери русских эмигрантов Тамаре Абельсон. Они познакомились в Оксфорде, их научные интересы были схожими – она искусствовед, специалист по культуре Византии и Древней Руси.
В 1932 году, когда был основан Институт Курто в Лондоне, Дэвид Тальбот Райс сразу же был приглашен в качестве преподавателя. С 1934 года он руководил отделом изобразительного искусства в Эдинбургском университете. Эту должность он занимал до конца своей жизни.
Во время Второй мировой войны Дэвид Райс служил в секции военной разведки. После окончания войны он вернулся в Шотландию и вновь принялся за научную деятельность. С 1952 по 1954 год Райс руководил раскопками Большого Константинопольского дворца, который находится на территории нынешнего Стамбула в Турции.
Дэвид Тальбот Райс умер в 1972 году.
Вопросы-ответы
1. Когда появилась Византия?
ОТВЕТ: Новое государство возникло после распада Великой Римской империи на западную и восточную. Византия – Восточная Римская империя.
2. С чем связано внимание искусствоведов к искусству и культуре уже не существующего государства?
ОТВЕТ: Византия просуществовала около тысячи лет, и в зону ее влияния входили не только завоеванные территории, но и большое количество стран Восточной Европы, исповедующих православный вариант христианства.
3. В чем отличие средневековой культуры Византии и Европы?
ОТВЕТ: Уникальность византийской культуры в том, что она никогда не знала противостояния между языческой Античностью и христианским Средневековьем. Византия не знала эпохи Возрождения, потому что не знала потери.
4. В чем отличие античного храма от византийского?
ОТВЕТ: Античный языческий храм был местом земной жизни одного из богов, своеобразной резиденцией, вход в которую был запрещен всем, кроме жрецов. Христианская концепция храма предполагала, что это место для совместного вознесения молитв и единения с Богом.
5. С чем связано слабое развитие скульптуры в искусстве Византии?
ОТВЕТ: Райс видит в этом влияние христианства, ведь круглая скульптура так близка языческому идолу и с IX века была под запретом.
32
Умберто Эко. «Эволюция средневековой эстетики»
1959 год
Самое важное:
• Проблемы эстетики могут быть связаны с другими сферами культуры человека.
• Красота объективна, она свидетельствует о божественном присутствии.
• Красота неотделима от блага, а уродство – от зла.
• Все в мире подчинено божественной пропорции.
• Проблемы Средневековья все еще актуальны.
Темы: искусство Средних веков, эстетика, прекрасное, романика, готика
В схожем ключе:
Цецилия Нессельштраус. Искусство Западной Европы в Средние века. 1964.
Макс Дворжак. История искусства как история духа. 1924.
Эндрю Мартиндейл. Готика. 1967.
Эстетика или культурология
Умберто Эко, пожалуй, самый известный историк-медиевист, популяризатор средневековой культуры, а также успешный писатель и специалист в области эстетики. Его романы, равно как и его эстетические и культурологические работы, известны далеко за пределами Италии. Его «Эволюция средневековой эстетики» не просто философский труд, в ней он подходит к исследованию феномена красоты более комплексно, эта книга считается классическим культурологическим трудом.
Первоначально эта монография задумывалась как отдельная глава в справочнике по истории эстетики. Эко в своем тексте пытается установить синтез средневековой науки, богословия и поэтики, составлявших ядро средневековой эстетической мысли. Делая шаг вперед, Эко показывает, что красота была интегрирована в науку, богословские и эстетические воззрения того времени. Всеми возможными способами средневековые мыслители пытались примирить разрозненные философские концепции и далее устранить несоответствия между эстетическими теориями и художественной практикой.
Умберто Эко попытался дать авторскую интерпретацию ряда текстов, которые в последние несколько десятилетий были обнаружены или заново открыты другими учеными. Он интерпретирует тексты очень разных авторов, из очень различных сфер жизни, среди них Алан Лилльский, Августин, Боэций, Ричард Сен-Викторский, Генрих Сузский и Фома Аквинский, и это лишь некоторые из них. Однако акцент Эко делает не на взглядах отдельных философов, а, скорее, на конкретных темах (например, трансцендентная красота, эстетика света, символа и аллегории) и их эволюции на протяжении всего периода от VI до XV века.
Красота и благо
Во вводной главе «Средневековая эстетическая чувствительность» Эко попытался показать в общих чертах, как средневековый человек старался интегрировать очевидные несоответствия и противоречия, такие как интеллектуальная духовная красота и естественная и художественная красота, или внешняя и внутренняя красота. По словам Эко, одной из главных проблем схоластической эстетики была проблема интеграции на метафизическом уровне красоты с другими ценностями. Все эти средневековые обсуждения трансцендентного характера красоты представляли собой одну из главных попыток создать основу для интеграции с чувственностью. Представление о красоте как о трансцендентной категории зародилось в эпоху раннего Средневековья. Постепенно развиваясь, эта категория стала одной из ключевых в философии схоластики. Умберто Эко подчеркивает, что проблема красоты и ее происхождения неслучайна. В XIII веке велись активные войны между официальной церковью и еретическими учениями катаров и альбигойцев, последние желали вернуть представление о зле как о силе творения. В связи с этим появляется большое количество схоластических текстов, которые пытались определить прекрасное как трансцендентное и старались объединить понятия красоты и блага. Исходным источником всех этих трактатов был широко известный в Средние века во всем христианском
