Ознакомительная версия. Доступно 12 страниц из 57
Икэнобо Сэнкэй об искусстве икэбана
Одну из первых школ икэбана — Икэнобо основал в XV веке священнослужитель буддистского храма Роккаку-до в городе Киото — Икэнобо Сэнкэй. Для него составление букета было равнозначно постижению сути вещей. Вот как он сам писал об этом:
«Об искусстве икэбана обычно думают как о копировании естественных форм растений, как они растут в полях и горах. Однако икэбана не является ни копией, ни миниатюрой. В икэбана мы аранжируем одну маленькую ветку и один цветок в безграничном космическом пространстве и бесконечном времени, и эта работа вмещает всю душу человека. В этот момент единственный цветок в нашем сознании символизирует вечную жизнь».
«Я провёл в уединении много досужих часов, находя удовольствие в том, что собирал ветки старых засохших деревьев и ставил их в разбитый кувшин. Когда я сидел, всматриваясь в них, разные мысли приходили мне в голову. Мы прилагаем столько усилий, чтобы построить сад из камней или фонтан во дворе, забывая, что искусство икэбана дает возможность увидеть в одной капле воды или в небольшой ветке бескрайние горы и реки за самое малое время. Поистине это чудотворное искусство…»
«Когда я вдыхаю аромат цветов, испытываю такое чувство, будто попал в райский сад. Не зря же Будда в своих проповедях прибегает к образу Цветка. Разве пять цветов — синий, жёлтый, красный, белый, чёрный — не олицетворяют пять способностей и пять органов? Смерть бесчисленного множества цветов в зимнее время подтверждает закон Перемен, превращений, и кусочек земли с сосной и кедром в этом заброшенном месте символизирует вечную Истину Вселенной».
Со временем появились и другие школы и течения икэбана. Но объединяют их общие художественные принципы, эстетика, символический смысл. Особое мастерство заключается в том, чтобы найти верное место для каждого цветка, ветки, декоративного растения, подобрать гармоничное и неповторимое сочетание оттенков, форм, выбрать подходящую вазу для букета. Кроме того, сам процесс составления композиции является своего рода медитацией. Надо проникнуться самим духом цветов и выразить через букет свое внутреннее «я». Букет икэбана всегда асимметричен, при его составлении соблюдаются законы геометрического построения, особый ритм и пропорции.
Для букета используется ваза и приспособления для укрепления растений. Конструктивную основу аранжировки икэбана составляют три главных элемента, которые могут быть выражены в виде живых цветов, веток и сухих растений. Самая высокая веточка или цветок символизирует Небо, средняя — Человека, самая низкая — Землю. Такое соединение составляет своеобразную символическую «триаду», которая находит свое толкование в китайской «Книге перемен», которую изучали японцы. Икэбана должна выражать красоту и естественность природы, и одновременно содержать в себе мысли и чувства человека. Икэбана — это особое искусство, которое помогает цветам проявить себя, раскрыть то, что незаметно при поверхностном взгляде.
Бонсай, или дерево в минитюре
Родственным икэбана является в Японии искусство выращивания миниатюрных деревьев для украшения интерьера — бонсай (в переводе с японского — «выращенное в подносе»). Оно было заимствовано из Китая, где существует под названием — пэньцзин. Дерево бонсай, как и букет икэбана, часто размещалось в нише для любования токонома. И снова свою роль здесь сыграли буддийские монахи, которые утверждали, что человек, вырастивший такое маленькое деревце, уподобляется Будде. С VI века они распространили эту традицию по всей Японии.
Бонсай — это обычное дерево, но выращенное необычным способом, и технология эта сложная, кропотливая и требующая немало усилий. Дерево бонсай должно быть в высоту не более полуметра. Размер его корневой системы, ствола и пышности кроны должны соответствовать пропорциям взрослого дерева, растущего в естественных условиях. В композиции имеет значение распределение ветвей на стволе, система выступающих из земли корней, листья должны быть мелкими и яркого цвета, кора старой и шероховатой. Создавая такое деревце, мастер заранее продумывает его будущую композицию. Существуют различные стили бонсай. Это может быть дерево с прямым или изогнутым стволом, ствол может быть одинарным или сдвоенным. Кроме того в композиции можно изобразить и целый участок леса. Названия «снесенные ветром», «ползучий лес», «каскад», «дерево на ветру», «растущий на камне» говорят сами за себя.
Интересно, что продолжительность жизни бонсай такая же, как и у обычных деревьев. В Японии есть миниатюрные деревца, которым уже по нескольку сотен лет, и они являются национальным достоянием. В японском искусстве бонсай представлена разнообразная растительность этой прекрасной страны.
Быть или не быть мебели? Японский минимализм
Японцы с их тягой к минимализму и простоте почти не использовали мебель в европейском смысле этого слова. Пространство небольших по размеру комнат с решетчатыми деревянными стенами, затянутыми светлой бумагой, четким ритмом линий и пропорций выглядело пустым, строгим и аскетичным. Лишь росписи дворцовых покоев, украшающие ширмы, стены и потолок, вносили оживление в этот монотонный и суровый стиль. Вместо шкафов использовались две — три ниши в стене, в них асимметрично располагались полочки. Такие встроенные в стену шкафы — тигаи-дана можно считать прототипом современной встроенной мебели в стиле хай-тек. На этих полочках японцы хранили одежду и предметы быта.
Вместо кроватей японцы спали на матрацах, набитых хлопком и шерстью, — футонах, которые клали на пол. Но эта традиция распространилась в Японии лишь в XVII веке. До этого времени спали прямо на полу, застеленном сплетенными из тростника и набитыми рисовой соломой матами татами. Напомним, что толщина каждого такого мата достигала 5 сантиметров. Поверхность татами пружинит, но при этом довольно жесткая. Так что условия для сна вначале были, прямо скажем, спартанские. А небогатые люди спали прямо на голом полу или подстилали тонкие циновки, сплетенные из рисовой соломы.
Вначале матрацы футоны стоили очень дорого, и пользоваться ими могли только люди обеспеченные. В XIX веке благодаря импорту хлопка цены на них упали, и они вошли в более широкий обиход. Матрац клали на застеленный циновками или татами пол, на него укладывали набитую хлопком и шерстью подушку и накрывались ватным одеялом. Вместо подушки часто пользовались деревянной подставкой для головы с крутящимся цилиндрическим подголовником, сплетенным из тростника. Лежа на таком подголовнике, женщины сохраняли свою сложную, пышную и красивую прическу. Около постели ставили один или два фонаря — андона. Утром постельные принадлежности складывали и убирали.
Ознакомительная версия. Доступно 12 страниц из 57
