Топ за месяц!🔥
Книжки » Книги » Разная литература » На музыке. Наука о человеческой одержимости звуком - Дэниел Левитин 📕 - Книга онлайн бесплатно

Книга На музыке. Наука о человеческой одержимости звуком - Дэниел Левитин

27
0
На нашем литературном портале можно бесплатно читать книгу На музыке. Наука о человеческой одержимости звуком - Дэниел Левитин полная версия. Жанр: Книги / Разная литература. Онлайн библиотека дает возможность прочитать весь текст произведения на мобильном телефоне или десктопе даже без регистрации и СМС подтверждения на нашем сайте онлайн книг knizki.com.

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 84 85 86 ... 96
Перейти на страницу:
Конец ознакомительного отрывкаКупить и скачать книгу

Ознакомительная версия. Доступно 20 страниц из 96

ситуациях довольно долго. Разве нам нужна музыка, чтобы показать приспособленность? Приматы очень общительны, они образуют группы и формируют сложные продолжительные отношения, включающие социальные стратегии. Ухаживание у первобытных людей, вероятно, было весьма длительным. Музыка, и особенно запоминающаяся музыка, проникала в сознание потенциальной партнерши, заставляя ее думать об ухажере, даже когда он уходил на долгую охоту, и располагала ее к нему, когда он возвращался. Благодаря многочисленным «крючкам» в хорошей песне — ритму, мелодии, контуру — музыка словно застревает у нас в голове. Именно по этой причине многие древние мифы, эпосы и даже Ветхий Завет были положены на музыку: она помогала передавать устную традицию из поколения в поколение. Да, как инструмент активизации определенных мыслей музыка уступает языку. Но как инструмент для пробуждения чувств и эмоций она выигрывает. Сочетание того и другого — и это идеально иллюстрируют песни о любви — лучшее проявление ухаживания, какое только можно себе представить.

Приложение А. Как музыка действует на мозг

Области, участвующие в обработке музыки, распределены по всему мозгу. Рисунки на следующих двух страницах иллюстрируют основные вычислительные центры, отвечающие за музыкальность. Первая иллюстрация показывает мозг со стороны (передняя часть находится слева). На второй иллюстрации — внутренняя часть мозга (с той же точки зрения). Эти рисунки основаны на иллюстрациях Марка Трамо, опубликованных в журнале Science в 2001 году, но они отредактированы и содержат более новую информацию.

Приложение Б. Аккорды и гармония

В тональности до мажор можно построить только аккорды, состоящие из нот гаммы до мажор. Некоторые из них будут мажорными, а другие — минорными из-за неравных интервалов между нотами гаммы. Чтобы построить обычный аккорд из трех нот — трезвучие, мы начинаем с любой ноты из гаммы до мажор, идущую сразу за ней ноту пропускаем, следующую берем, затем снова одну пропускаем, а следующую берем. Таким образом, первый аккорд в гамме до мажор будет состоять из нот до, ми и соль, и поскольку первый интервал в нем, до — ми, — большая терция, мы говорим, что это мажорный аккорд (если точнее, то он называется до мажор). Следующий аккорд, который мы строим подобным образом, состоит из нот ре, фа и ля. Так как между ре и фа малая терция, аккорд называется ре минор. Помните, что у мажорных и минорных аккордов звучание сильно отличается. Несмотря на то что большинство немузыкантов не способны назвать аккорд, который слышат, или сразу определить, мажорный он или минорный, при повторном прослушивании двух аккордов подряд они могут их различить. Мозг, безусловно, видит между ними разницу: ряд исследований показал, что немузыканты испытывают различные физиологические реакции на мажорные и минорные аккорды, а также на мажорные и минорные гаммы.

Если последовательно рассмотреть все стандартные трезвучия в мажорной гамме, построенные описанным мной способом, то мы получим три мажорных аккорда (на первой, четвертой и пятой ступенях гаммы), три минорных (на второй, третьей и шестой ступенях) и один уменьшенный (на седьмой ступени), в котором оба интервала — малые терции. Мы говорим, что находимся в тональности до мажор, несмотря на то что в ней три минорных аккорда, потому что основной аккорд здесь (то есть тот, в который стремится музыка, в котором она возвращается «домой») — до мажор.

Как правило, композиторы используют аккорды для создания определенного настроения. Способ их соединения называется гармонией. Другое, возможно, более известное значение слова «гармония» указывает на то, что два и более музыкантов (или вокалистов) играют вместе, причем не одни и те же ноты, а одну и ту же концептуальную идею. Некоторые последовательности аккордов используются чаще, чем другие, и могут стать типичными для какого-то жанра. Например, блюз определяет особая последовательность аккордов: основной аккорд на первой ступени гаммы (мажорный аккорд первой ступени), затем мажорный аккорд четвертой ступени, снова мажорный аккорд первой ступени, мажорный пятой, дальше иногда следует переход в мажорный аккорд четвертой ступени, и в конце музыка возвращается в мажорный аккорд первой ступени. Это стандартная блюзовая последовательность, которую можно услышать в таких песнях, как «Crossroads» («Перекресток») Роберта Джонсона, позднее перепетый группой Cream, «Sweet Sixteen» («Сладкие шестнадцать») Би Би Кинга и «I Hear You Knockin» («Слышу твой стук») Смайли Льюиса, Биг Джо Тёрнера, Скримин Джей Хокинса и Дэйва Эдмундса. Блюзовая последовательность аккордов — либо в точности, либо с некоторыми вариациями — служит основой рок-н-ролла и встречается в тысячах песен, включая «Tutti Frutti» («Тутти-фрутти») Литл Ричарда, «Rock and Roll Music» («Музыка рок-н-ролла») Чака Берри, «Kansas City» («Канзас-Сити») Уилберта Харрисона, «Rock and Roll» («Рок-н-ролл») группы Led Zeppelin, «Jet Airliner» («Авиалайнер») Steve Miller Band, удивительно напоминающую упоминавшуюся выше песню «Crossroads», а также «Get Back» («Вернись») группы The Beatles. Джазовые артисты вроде Майлза Дэвиса и исполнители прогрессивного рока типа Steely Dan написали десятки песен на основе описанной последовательности, творчески заменяя три стандартных аккорда экзотическими. Но это по-прежнему блюзовые прогрессии, хоть и одетые в более причудливые аккорды.

Музыка жанра бибоп сильно опиралась на определенную прогрессию, первоначально написанную Джорджем Гершвином для песни «I’ve Got Rhythm» («У меня есть ритм»). В тональности до мажор основные аккорды такие:

до мажор — ля минор — ре минор — септаккорд соль мажор (G7) — до мажор — ля минор — ре минор — септаккорд соль мажор (G7);

до мажор — септаккорд до мажор (C7) — фа мажор — фа минор — до мажор — септаккорд соль мажор (G7) — до мажор;

до мажор — ля минор — ре минор — септаккорд соль мажор (G7) — до мажор — ля минор — ре минор — септаккорд соль мажор (G7);

до мажор — септаккорд до мажор (C7) — фа мажор — фа минор — до мажор — септаккорд соль мажор (G7) — до мажор.

Септаккорд — это тетрада, аккорд из четырех нот, то есть обыкновенный мажорный аккорд с добавленной сверху четвертой нотой. Она отстоит от третьей на малую терцию. Септаккорд назван так потому, что интервал между двумя крайними звуками в нем равен септиме. Как только вместо трезвучий для составления аккордов мы прибегнем к тетрадам, перед нами откроется множество возможностей для вариаций. В роке и блюзе, как правило, используется только доминантсептаккорд, однако существует еще два типа септаккордов, каждый из которых обладает своим эмоциональным ароматом. Песням «Tin Man» («Железный дровосек») и «Sister Golden Hair» («Сестра Золотые Волосы») группы America мажорный септаккорд придает особое

Ознакомительная версия. Доступно 20 страниц из 96

1 ... 84 85 86 ... 96
Перейти на страницу:

Внимание!

Сайт сохраняет куки вашего браузера. Вы сможете в любой момент сделать закладку и продолжить прочтение книги «На музыке. Наука о человеческой одержимости звуком - Дэниел Левитин», после закрытия браузера.

Комментарии и отзывы (0) к книге "На музыке. Наука о человеческой одержимости звуком - Дэниел Левитин"