Рубенса, ее супругом стал живописец Дэвид Тенирс. Отец Дэвида тоже был художником, но не слишком успешным, и юноша рос в стесненных обстоятельствах. Своей удачной женитьбой он поправил свои дела: не только получил солидное приданое, но и приобщился к влиятельному семейству, а также познакомился с учителем своей жены – Рубенсом, с которым они подружились и долгие годы сохраняли доверительные отношения. Получив такую поддержку, молодой человек смог должным образом раскрыть свой талант, его любимой темой были жанровые композиции из жизни крестьян и горожан. Тенирс был очень внимателен к красноречивым деталям быта, к мимике и пластике своих персонажей, он обладал изрядным чувством юмора, что позволяло ему с ироничной интонацией живописать многолюдные деревенские праздники и крестьянские свадьбы.
Питер Брейгель Младший
Эрцгерцог Леопольд Вильгельм в своей галерее в Брюсселе. 1651
В зрелые годы Тенирс приобрел большое уважение среди своих коллег и занимал значимые посты в гильдиях художников. Слава его выросла настолько, что среди его заказчиков были знатные и даже августейшие особы Испании и Швеции. Эрцгерцог Леопольд, правитель Фландрии, пригласил Тенирса работать при своем брюссельском дворе. Тенирс создал для Леопольда любопытное полотно, где изобразил герцога и себя в его галерее живописи, где на стенах висят десятки картин из герцогской коллекции. Для этого произведения автор сделал около 50 (!) маленьких копий с реальных холстов из собрания правителя. Позже эти миниатюры легли в основу первого в мире иллюстрированного каталога коллекции эрцгерцога, написанного и изданного Тенирсом. За свои художественные и общественные заслуги мастер получил дворянское звание, что было большой редкостью в среде живописцев.
Ян Кессель
Аллегория четырех частей света. 1660-е
Вторая дочь Яна с редким именем Пасхасия вышла замуж тоже за потомственного живописца Иеронимуса Кесселя, у них родился сын, названный в честь деда Яном, мальчик вместе с именем унаследовал от деда и талант. Ян Кессель, внук Бархатного и правнук Крестьянского – один из самых ярких представителей фамилии на позднем этапе. Имея таких родственников, Ян не испытывал недостатка в учителях, самое большое влияние на него оказал дед. Кессель обладал таким же внимательным глазом, а еще юношу отличал скрупулезный характер исследователя. Его ни на чьи не похожие картины с изображением красочного и завораживающего мира насекомых поражают своей детальной точностью и тонкой наблюдательностью.
Творчество Кесселя прекрасно передает вспыхнувший в XVII веке интерес к природе: к растениям (вспомним букеты Яна Бархатного), минералам, раковинам, рептилиям и насекомым. Многие его современники собирали гербарии и коллекции, поэтому интерес к работам Кесселя был огромный. К тому же у Яна за плечами была высочайшая живописная культура его предков, он всегда был безупречен в эстетической составляющей своих работ, многие из которых имеют свою непростую драматургию взаимоотношений необычных «героев» Кесселя. Особняком стоят его картины, выполненные в жанре «аллегорий», это замечательные кабинетные панно, олицетворяющие четыре континента, которые могут и современного зрителя удивить разнообразием флоры и фауны, изображенных автором. Его обширные познания природы, архитектуры, истории, этнографии разных частей света восхищают.
В своей семейной жизни Ян был также удачлив, из его 13 детей два сына, Ян и Фердинанд, стали весьма успешными продолжателями уникальной династии. Затухание рода Брейгелей-художников произошло в начале XVIII века, и связано оно было с объективными причинами общественного, культурного и экономического спада во Фландрии, когда большие мастерские уходят в прошлое. Последним представителям фамилии уже пришлось уезжать из страны и работать при иностранных дворах. Но это совсем другая история…
История шестая
Натурщица для композитора
Сюзанна Валадон
Они встретились в парижском кабаре «Шат Нуар» («Черная кошка») весной 1893 года, он работал там пианистом, она появилась вместе со своим кавалером, которого, кажется, звали Поль. Когда он заметил высокую с точеными, словно вырезанными скульптором, чертами девушку, он тут же сел за их столик, а через час они болтали, будто были знакомы вечность, еще через час они ушли вместе, оставив Поля одного. Он – это гений французской музыки, композитор Эрик Сати, она – Сюзанна Валадон, художница и модель. Они были еще молоды и были почти ровесниками, но их разделяла целая жизнь, которую успела прожить Сюзанна и от которой всегда старался закрыться эксцентричный Сати. Он жил в маленькой каморке в пригороде, хотя его семья не была бедной, аскетизм был его выбором. Свои сочинения он писал только красными чернилами, а букеты и еду любил только белые. В вечер знакомства он сделал Сюзанне предложение, и они ночью отправились в мэрию, но никого не нашли и не поженились – решили, что обойдутся и без формальностей.
Молниеносно вспыхнул удивительный роман, в котором были странные поступки, неожиданные фантазии, спонтанные и ничем не мотивированные решения. Сюзанна вдруг стала прилежной домохозяйкой, готовила для любимого «белые трапезы», в которых были продукты только белого цвета, а благодарный Эрик дарил ей ожерелья из сосисок и старательно писал ее портрет. Сама Сюзанна также в эти месяцы сделала решительный шаг – начала писать маслом, и первое произведение в новой технике – портрет Эрика Сати. Сати придумывал необыкновенную инновационную музыку, которая найдет своих почитателей только в следующем, ХХ веке, называл он свои произведения часто очень эпатажно, иронизируя над публикой, которая верит глубокомысленным и пафосным наименованиям. У Сати есть «Три пьесы в форме груши» или «Вялые прелюдии для собаки», в разгар любовных отношений с Валадон композитор написал «Готические танцы», на нотах которых нарисовал портретик Сюзанны. Когда же она через полгода покинула Сати так же внезапно, как и появилась в его жизни, он написал пьесу «Досада». Она была совсем короткой, но при исполнении ее надо было повторять 840 раз, потом он сделал приписку: можно и меньше, на усмотрение исполнителя.
Так кто же была эта женщина, ставшая единственной любовью в судьбе Эрика Сати, которой в течение всей жизни он писал потрясающие письма, наполненные страстью и горечью? Была ли она и вправду такой уникальной женщиной, экстравагантной, талантливой, или это только тоска покинутого влюбленного? Пожалуй, Сюзанна Валадон неспроста оставила такой глубокий след в биографии гениального музыканта, и не только в его жизни. Весь ее богатый событиями и яркими встречами жизненный путь доказывает, что она по праву занимает заметное место во французском искусстве.
Анри де
Тулуз-Лотрек Похмелье 1889
Настоящее имя мадемуазель Валадон было Мария-Клементина, ее мать Мадлен была
