мнению Цецилии Генриховны, чрезмерная экспрессивность средневекового искусства. При этом из всего многообразия человеческих чувств и эмоций художники отдают предпочтение страданию. Нессельштраус говорит о том, что страдание воспевается средневековыми художниками как очистительный огонь души и настраивает зрителя на стойкое преодоление жизненных невзгод: «На страдания обречены изгнанные из рая Адам и Ева, Каин убивает Авеля, воины Ирода безжалостно истребляют младенцев, вырывая их из рук обезумевших от горя матерей, язычники и неправедные цари подвергают изощренным мучениям бесчисленных святых, грешники корчатся в языках адского пламени, сам Христос проходит через страдания и смерть».
Народные основы средневекового искусства
Но содержание средневекового искусства гораздо шире, чем христианское вероучение, и Нессельштраус последовательно доказывает это на многочисленных примерах. И в первую очередь искусство Средних веков связано с народом через церковь, которая не была замкнутым религиозным учреждением, она сама была шире, чем религия: священники владели землями и вассалами, имели имущество и армии, вмешивались в светские дела. Не имея внешней связи, европейские средневековые государства были связаны через общий институт церкви. Еще один очень важный нюанс отмечает Нессельштраус: «чтобы быть действенным, искусство должно быть понятным». Обращаясь к широким народным массам на языке искусства, церковь должна была учитывать их вкусы и представления о прекрасном и безобразном. И третий важный момент: церковная организация была заказчиком и как бы духовным руководителем средневекового искусства, а исполнителем и зрителем был народ. Художественные традиции, на которые опирались мастера Средних веков, укоренялись в народном ремесленном творчестве. И эта тонкая связь с народными корнями, уходящими в языческую даль веков, не могла не сказаться на характере средневекового искусства. Народное творчество – это источник чуждых христианству мотивов, постоянно проявляющихся в декоративном убранстве храмов и монастырей. Нет-нет да и встречаются бытовые и жанровые сценки с изображением танцующих скоморохов, или сцены охоты, а то и вовсе сатирические сценки, обличающие священнослужителей, где их роль выполняют животные. Сюда же относятся и сцены древних, еще дохристианских преданий, сказаний о короле Артуре или романа о лисе Ренаре. А изображения уродцев и чудищ, многоглавых тварей, животных, сросшихся телами, или людей с головами животных, помещающиеся на капителях и замковых камнях, подстерегающие прихожан на базах колонн и цоколях фасадов, уж точно не могли входить в программу храмового декора, составленную священником. Цецилия Генриховна отмечает, что любые попытки истолковать подобные изображения только с точки зрения христианства не увенчались успехом.
Античные мотивы в средневековом искусстве
Особое внимание Нессельштраус уделяет связи античного и средневекового искусства. Несмотря на существенную разницу и даже отрицание античного идеала в художественной культуре Средних веков, корни этого искусства все равно находятся в поздней Античности. Вслед за религией Средневековье унаследовало от Античности и ряд художественных форм. Цецилия Генриховна называет в числе таких влияний характерную для средневековой архитектуры форму храма, некоторые типы композиций, иконографические мотивы и техники ремесленного искусства: мозаика, фреска, книжная миниатюра и т. д. Средневековые мастера использовали образцы раннехристианского искусства как эталон, при этом происходило не просто слепое копирование сюжетов и мотивов, происходило знакомство с Античностью. Раннехристианское искусство – это тонкая связь между античным и средневековым искусством. В связи с этим Нессельштраус настоятельно рекомендует перед изучением искусства Средних веков обратиться к античному искусству.
Каждую главу своей книги Цецилия Генриховна начинает с исторического обзора, погружая читателя в исторический контекст. Каждый раз это краткая, но емкая реконструкция политической, экономической и социокультурной жизни Западной Европы исследуемого периода. В книге очень много ссылок на письменные источники, связанные с историей готов, франков, Британских островов и Скандинавии. Следуя методам Панофского и Дворжака, Нессельштраус активно вводит целую группу литературных источников, которые представлены текстами европейского эпоса. Тем не менее, уделяя большое внимание характеристике общекультурной ситуации западноевропейского Средневековья, Нессельштраус остается верной принципам петербургской искусствоведческой школы, уделяя должное внимание художественной форме памятников средневекового искусства.
Биография
Цецилия Генриховна Нессельштраус родилась в 1919 году в семье инженера, в Ленинграде. Она училась в немецкой школе, которую окончила с отличием, и продолжала изучение немецкого языка после. В эвакуации Цецилия Генриховна училась на немецком отделении факультета иностранных языков в Челябинском педагогическом институте. Эти усилия не прошли бесследно. Цецилия Генриховна прекрасно знала не только язык, но и культуру Германии. Позже ей удалось совместить увлечение языком с научной работой: она перевела с ранненововерхненемецкого языка дневники, письма и трактаты Альбрехта Дюрера.
В 1936 году, после школы, Нессельштраус поступила в Ленинградский инженерно-строительный институт на архитектурный факультет. Учеба давалась ей легко, но интересы были направлены в другую сторону. В ЛИСИ Цецилия Генриховна увлеклась историей архитектуры и искусства. Она прослушала курс лекций Николая Николаевича Пунина и под впечатлением приняла решение о переводе. Так она оказалась на втором курсе искусствоведческого факультета во Всероссийской академии художеств (ныне Институт им. И. Е. Репина).
Великая Отечественная война началась, когда Цецилия Генриховна перешла на пятый курс. Вместо учебного года осень 1941 года и весна 1942-го прошли в строительстве оборонительных укреплений города, ночных дежурствах на крышах, в работе в военкомате. Весной 1942 года Нессельштраус вместе с родителями переехала в Челябинск, куда эвакуировали Кировский завод, где работал ее отец – Генрих Зунделевич. Возвращение в Ленинград случилось только в 1944 году. В 1945 году она окончила институт с дипломом искусствоведа. Осенью того же года Нессельштраус поступила в аспирантуру Института им. И. Е. Репина к профессору Н. Н. Пунину. В 1948 году после окончания аспирантуры ее приняли на должность ассистента кафедры для чтения курсов истории искусства студентам творческих факультетов института. В 1949 году Цецилия Генриховна успешно защитила кандидатскую диссертацию по истории французской живописи XVIII века под руководством М. В. Доброклонского.
Впоследствии Цецилия Генриховна обратилась к изучению эпохи Средних веков и Возрождения. Перевод текстов Альбрехта Дюрера, изданный в 1957 году, стал основой для фундаментальной монографии «Альбрехт Дюрер» 1961 года. Исследование эстетики Дюрера плавно перетекло в изучение искусства Германии Средневековья и Возрождения и воплотилось в ряд публикаций в различных энциклопедических изданиях. Педагогическая деятельность Цецилии Генриховны была реализована в трехтомном учебнике «История искусства зарубежных стран», где ею был написан раздел «Искусство Возрождения». В 1964 году была опубликована монография «Искусство Западной Европы в Средние века». Эта книга стала значительным вкладом в отечественную медиевистику и не утратила значения до настоящего времени.
Искусство Средних веков не отпускало Цецилию Генриховну. В 2000 году был опубликован первый том ее последней книги «Искусство раннего Средневековья» (дороманское искусство). Второй том она не успела завершить.
Цецилия Генриховна Нессельштраус умерла в 2010 году.
Вопросы-ответы
1. Как различаются хронологические границы Средневековья с точки зрения истории и искусствоведения?
ОТВЕТ: С точки зрения исторической науки: «от падения Римской империи (конец V в.) до буржуазных революций XVII–XVIII вв.», а с точки зрения истории художественной культуры, которая изучает более узкий период, заканчивающийся на рубеже XIV–XV столетий,
