Помимо эстетической функции наслаждения красотой произведения должны были служить целям политическим. Живописец классицизма играл почти такую же важную роль, как дипломат того времени. Картины дарили для демонстрации политических пристрастий, а кроме того, по присутствию на полотнах тех или иных членов правящего дома можно было судить о состоянии дел и действующих силах в государстве.
На холсте представлен императорский дом Габсбургов. Мария Терезия являлась правительницей большой части Европы: Австрии, Венгрии, Хорватии, Богемии, Мантуи, Милана, австрийских Нидерландов, Пармы и некоторых других городов. У императрицы было 16 детей.
Эта работа дает хорошее представление о традиционном портрете европейских монархов. Большое влияние на творчество мастера оказала живопись барокко, что в данном случае проявляется в бравурных и пышных декорациях: гигантская колонна в драпировке, живость цветов, легкие, дымчатые ткани. Данная картина — одновременно и официальное парадное изображение императорской фамилии, и тепло написанный семейный портрет.
Произведения Франца Ксавера Мессершмидта выбиваются из ряда традиционных парадных портретов того времени, они запоминаются своей необычной экспрессией. С 1770-х в творчестве ваятеля наступил перелом. Он выполнил целую серию «характерных голов», исследователи до сих пор не могут объяснить назначение этих работ, их смысл. При жизни Мессершмидта высокие заказчики отвернулись от него, творец был вынужден жить у родственников и умер достаточно рано. В наше время мастер приобрел всемирную славу именно благодаря этой серии голов, его произведения оцениваются в миллионы долларов. Скульптурные портреты поражают ценителей виртуозностью исполнения и психологической достоверностью изображенного.
Искусство первой половины XIX века
Камиль Коро. Озеро Неми. 1843
Жак-Луи Давид (1748–1825) Наполеон на перевале Сен-Бернар 1801. Холст, масло. 275x232
Жак-Луи Давид — самый знаменитый французский художник эпохи неоклассицизма. Наибольшую популярность приобрели его работы на историко-мифологические темы и изображающие события и героев национальной истории. Он был страстным почитателем Наполеона Бонапарта, создал целый ряд парадных портретов императора.
Эта работа — одна из самых известных, великий полководец изображен на перевале Сен-Бернар. Перейдя Альпы, он разгромил австрийскую армию. Художник написал политика идеализированно, в очень благородной сдержанной гамме цветов. По традиции мастер изобразил императора на коне, хотя он переходил Альпы на муле.
Существует пять авторских версий этой картины, у каждой из которых своя интересная история. Например, первая до середины XX века находилась в Америке в коллекции потомков Бонапарта. Представленное полотно было конфисковано австрийцами в Милане в 1816.
Франсуа-Паскаль-Симон Жерар (1779–1837) Рейхсграф Мориц Кристиан Фриз с семьей. Около 1804. Холст, масло. 223x163,5
Франсуа-Паскаль-Симон Жерар — один из самых блестящих портретистов наполеоновской эпохи. Он был учеником знаменитого Давида. К числу его наиболее значительных и до сих пор не потерявших своего обаяния работ принадлежат изображения некоторых знатных лиц.
Представленная картина — из их числа. Это семейный портрет графа Морица Кристиана Фриза с женой и ребенком. Граф был большим ценителем и знатоком искусства. Он владел богатейшей коллекцией шедевров живописи, дружил с великими Гете, Бетховеном, Шубертом. Супругой Фриза являлась принцесса Вальденбургская Мария Терезия. В их семейном портрете обращает на себя внимание гармоничное сочетание идеализированного, с одной стороны, и индивидуалистичного — с другой, изображения персонажей. Художник пишет лица с нежным румянцем, муж и жена буквально пышут юностью, здоровьем. Возникает впечатление полного благополучия аристократов.
Каспар Давид Фридрих (1774–1840) Скалистый пейзаж в Эльбских Песчаниковых горах 1822–1823. Холст, масло. 94x74
Немецкий художник Каспар Давид Фридрих по праву считается одним из самых влиятельных живописцев романтического направления в Германии, он — знаменитый мастер аллегорического пейзажа. Романтики через изображение природы символически выражали свое настроение. Образы бури, неприступных гор, суровой природы были излюбленными мотивами мастера. Ведь мятежность, порыв были желаемым образом для художников-романтиков по всей Европе. Работа отличается высокой степенью реалистичности в передаче пейзажа, однако смысл картины превосходит простое стремление к подражанию природы. Сдержанная гамма черного, темно-зеленого, сизого цветов олицетворяет темные силы природы, которые словно роднят душу художника с неприступным пейзажем знаменитых гор Саксонской Швейцарии.
Петер Фенди (1796–1842) Девушка перед стендом с лото 1829. Холст, масло. 63x50
Художник Петер Фенди считается одним из самых ярких представителей австрийского бидермейера. Он работал в большом количестве техник и жанров. Фенди был прекрасным рисовальщиком, живописцем, гравером, литографом, акварелистом, стал знаменит благодаря своей портретной и жанровой живописи.
Картина представляет жанровую сцену с неприхотливым сюжетом. Небогатая девушка стоит в задумчивости перед стендом с лото. Вокруг нее — манящий мир разнообразных товаров. Об этом зрителю намекает изображение восточного шаха на стене и витрина с диковинками. Такие полотна, гармоничные по колориту, с крайне простым, ни к чему не обязывающим сюжетом, с удовольствием покупали горожане для украшения гостиных.
Фридрих Лоос (1797–1890) Рамзау у Берхтесгадена 1836. Холст, масло. 58x73,5
Фридрих Лоос работал в области живописи, граверного дела и литографии, он известен ценителям искусства как один из талантливых пейзажистов Австрии XIX века. Выпускник Венской академии художеств, мастер еще при жизни прославился своими полотнами в этом жанре. До середины XIX века картины Лооса были востребованы среди австрийских коллекционеров. Они отличаются высоким живописным мастерством, пристальным вниманием к задачам изображения света, гармоничным сочетанием красок.
