Второй съемочный день – первый день постпродакшна. Да, именно так. Конечно, если ты – одновременно режиссер-постановщик и режиссер монтажа, вряд ли получится активно заниматься монтажом до окончания съемок. А вот на киностудиях, где эта функция возложена на специальную команду, склейка кадров начинается уже на этапе съемки.
Если монтаж запускается во время съемочного процесса, подготовка к нему должна начаться задолго до того, как будет сделан первый кадр. На подготовительном этапе протестируй программы монтажа. Смонтируй пару кадров и наложи звук, чтобы убедиться, что технологический процесс пройдет гладко от съемки и записи звука до обработки файлов. Если решишь пользоваться бесплатными программами, возможности которых невелики (например, всего одна-две звуковые дорожки или ограничения на размер файлов), режиссеру-постановщику придется учитывать это во время съемочного процесса. Отчасти минимум возможностей – это даже хорошо, поскольку монтировать легче. Однако, прежде чем включить камеру, подумай о том, какие требования накладывают на съемку доступные программы монтажа.
Монтаж фильма и законченная история
Пора придать твоей истории законченный вид. Именно такой ее зрители однажды вечером увидят на экране. До этого момента сценарий (сначала литературный, потом режиссерский, после – с монтажными пометками) был только путеводителем, а заснятое на камеру – сырьем, из которого нужно слепить фильм. Настоящий. Как собрать фрагменты головоломки? Монтаж дает массу возможностей для творчества. Забудь про сценарий – у тебя есть отснятый материал. Пусть Сила Воображения посмотрит на кадры и сцены свежим взглядом.
Прежде всего обрати внимание на объем отснятого материала (ракурсы, кадры, дубли). Думаю, на каждую минуту фильма будет приходиться 8–10 минут материала. Для 12-минутного фильма это два часа. Есть из чего выбирать! Можно ли сократить объем, превратив сырье в связную историю? Конечно!
Монтаж фильма включает четыре этапа: рабочий просмотр материала; «сырой» монтаж; предварительный монтаж; окончательный монтаж.
Просмотр текущего материала и «монтаж карандашом»
На первом этапе отснятый материал со съемочной площадки передается в монтажную. В каждом кадре есть хлопушка и запись команд «Мотор!» и «Стоп, снято!». Режиссер монтажа не должен спешить. Надо оценить каждую сцену, каждый кадр, каждый дубль.
Загрузи файлы в компьютер и просмотри каждый дубль (лучше несколько раз). Отметь в сценарии с монтажными пометками (или укажи в отдельном монтажном листе) лучшие кадры, их фрагменты и дубли. Если хочешь, укажи и неудачные дубли, чтобы позже вставить их в ролик с киноляпами.
Когда ты решишь, что досконально знаешь каждый дубль, уйди из монтажной. Что?! Да-да, уйди.
Возьми сценарий, режиссерские заметки и монтажный лист и отправляйся туда, где тебя чаще всего посещает вдохновение: в парк, ванную или шалаш из двух стульев и занавески в гостиной. Ну хорошо, в ванную лезть не стоит, там слишком сыро.
Пробуди Силу Воображения, пусть она поможет обдумать монтаж. Тебе надо увидеть картину на воображаемом экране. Все, что нужно, – сценарий и те кадры и дубли, которые запомнились во время предварительного просмотра. Набросай карандашом примерный план, чтобы воспроизвести его в монтажной, работая с отснятым материалом.
«Сырой» монтаж
Если ты работаешь традиционным методом, все (или почти все) сцены сняты одним кадром общим планом. Прежде чем склеивать кадры в соответствии с карандашными набросками, сделанными на предыдущем этапе, собери лучшие дубли (общие планы) в том порядке, в каком они будут в фильме. Удали хлопушки и режиссерские команды. Повествование будет корявым, но последовательным. Это «сырой» монтаж.
Просмотрев материал, спроси себя, достаточно ли было «карандашного монтажа»? Не обнаружились ли после склейки сцен логические нестыковки? Нет ли огрехов, не нужна ли пересъемка? Если да, сделай новые пометки карандашом.
Черновой монтаж
Склеив общие планы с детальными, ты получишь вчерне смонтированный фильм. С этого момента в работе должна активно участвовать Железная Логика, которой предстоит оценить повествование в целом, отдельные его фрагменты, а также монтажные переходы от кадра к кадру и от сцены к сцене.
Общие планы помогают зрителю ориентироваться в фильме и действующих лицах. Но фильм – не спектакль. Экран позволяет показать героя вблизи. Как правило, крупные планы демонстрируют персонажей в моменты эмоционального напряжения, передают их реакцию на происходящее, поскольку именно на крупных планах, в отличие от общих и средних, хорошо видна мимика. Смена плана и ракурса позволяет также скрыть недостатки игры актера или дефекты кадров, снятых общим планом.
