Не существует единственно правильного ответа на вопрос, сколько работ должно быть в портфолио дизайнера. Лично я рекомендую размещать как минимум 5 проектов. Меньшее количество не позволяет в полном объёме показать ваши способности и умение решать разноплановые задачи. Маленькое портфолио может также вызывать у потенциальных заказчиков и работодателей ненужные подозрения: серьёзно ли вы настроены, достаточно ли времени уделяете дизайну и т. д.
Максимального предела также не существует. Большое количество проектов покажет ваш опыт и станет дополнительным фактором, вызывающим доверие: если вы сделали внушительное количество работ ранее, значит, справитесь с большим объёмом и в будущем.
Параллельно с ростом вашего профессионального уровня станет расти и качество дизайна. Ваши работы со временем должны становиться всё лучше и лучше. Это значит, что старые проекты окажутся намного хуже новых. Люди, просматривающие ваше портфолио, вряд ли будут изучать абсолютно всё ваше творчество. Скорее всего, они выборочно откроют 3–5 примеров в случайном порядке и сделают усреднённые выводы. При таком раскладе старые работы могут сильно испортить впечатление о ваших навыках. В связи с этим имеет смысл периодически чистить портфолио и удалять работы более низкого качества, демонстрируя только самые удачные кейсы.
Некоторые дизайнеры принципиально не удаляют старые работы, чтобы показать свой прогресс. Это хорошая практика, но она может оказать вам медвежью услугу по причинам, описанным выше. В действительности, чтобы показать свой рост, достаточно оставить в портфолио только одну старую работу, обязательно при этом указав, что она была создана в числе первых и вы разместили её скорее в качестве музейного экспоната, нежели для демонстрации своих умений.
Таким образом, можно сделать следующее заключение: оптимальный объём портфолио составляет 5–15 наиболее качественных проектов.
Состав портфолио
Теперь давайте разберёмся, какие работы следует размещать в своём портфеле. Я выделю 5 основных рекомендаций, которых стоит придерживаться при наполнении портфолио:
1. Публикуйте работы с сильным визуалом. Что бы ни говорили о важности юзабилити, логики и функциональности дизайна, в первую очередь любой человек замечает именно внешнюю оболочку. Поговорка «Встречают по одёжке, провожают по уму» очень актуальна в сфере дизайна. У вас могут быть действительно хорошие и продуманные кейсы, но если портфолио не пройдёт отбор по критерию эстетичности и красоты, на него просто не обратят внимания. Идеальный вариант, разумеется, когда ваш дизайн хорош как внешне при беглом знакомстве, так и при более детальном рассмотрении его функциональности.
2. Бóльшую часть портфолио посвятите вашей основной специализации. Веб-дизайнер, у которого половина работ – баннеры, листовки и плакаты, воспринимается хуже, чем узкопрофильный специалист, который занимается в основном сайтами. Но это не значит, что дизайна из других категорий у вас вообще не должно быть: навыки в смежных направлениях ценятся довольно высоко. Просто количество непрофильных проектов не должно превышать 20–25 %. Вы можете оставить только лучшие из них или оформить несколько примеров в одном кейсе, разместив, допустим, все разработанные вами логотипы или иллюстрации на одной странице.
3. Покажите разнообразие. Некоторые опытные и именитые дизайнеры могут себе позволить работать только в одном, своём собственном стиле. Что же касается большинства, особенно новичков, то у них приветствуется умение подстраиваться под особенности проекта и требования заказчика. Учитывая, что заранее предсказать эти факторы невозможно, имеет смысл показать весь спектр ваших возможностей. Размещайте в портфолио работы в разных стилях, шрифтовых и цветовых схемах. Очень полезно также продемонстрировать проекты разных типов. Например, разместить в портфолио веб-дизайнера 5 интернет-магазинов хуже, чем показать набор из интернет-магазина, лендинга, промосайта, новостного портала и социальной сети.
4. Размещайте проекты, разработанные для широко известных и узнаваемых заказчиков. Если вы работали с компанией, которую знают на рынке, обязательно покажите такой кейс, даже если с визуальной точки зрения итог получился не самым лучшим. Знаменитые бренды в портфеле добавляют вам престижа и повышают статус в глазах потенциальных клиентов и работодателей. Разумеется, речь идёт только о реальных примерах, а не о фейковых работах. Не нужно пытаться никого обмануть и называть своими клиентами те компании, которые на самом деле ими не были.
5. Покажитемасштабные кейсы со сложным дизайн-процессом. Это проекты, в ходе которых вы провели пользовательские исследования, детальный анализ конкурентов, разработали прототипы. Если вы занимались юзабилити-тестированием или другими методами проверки, это тоже подходящий вариант. Другими словами, покажите проекты, разработка которых подразумевает наличие навыков проектирования и организации.
Оформление кейсов
К оформлению примеров своих работ нужно подходить крайне внимательно и деликатно. Хороший дизайн может превратиться в отличный при хорошей подаче и в ужасный – при плохой. Упаковка зачастую играет даже более важную роль, чем сама работа.
В первую очередь это касается визуального дизайна. Оформляйте кейсы таким же образом, как любой другой дизайн-проект. Уделите внимание мелочам, проверьте типографику, убедитесь в гармоничности композиции и сочетаемости цветов. Следите за тем, чтобы вся страница была выполнена в едином стиле. Для оживления особенно сухих и сдержанных примеров нелишне добавить подходящие к тематике проекта иллюстрации и ненавязчивую анимацию.
При всём этом нельзя, чтобы оформление доминировало над содержимым. Внимание должно быть направлено на разработанный дизайн, а не на декоративные и фоновые элементы. Стремитесь к эстетике и минимализму и не перегружайте работу слишком большим количеством визуального шума.
Важно также составить грамотную структуру кейса, чтобы максимально продемонстрировать свои дизайнерские навыки и способности. Ниже приведены несколько советов, которые позволят вам показать себя с наиболее выгодной стороны.
1. Напишите, с какими целями, задачами и требованиями вы работали на проекте. В чём заключались исходные данные, какая основная проблема была у заказчика, какие болевые точки имелись у целевой аудитории.
