каждый год приплывали голландские купцы. Они знали о знаменитом Хокусае и заказывали ему картины. Самый большой заказ поступил ему в 1822 г. на серию картин, изображающих типичные сцены из жизни японцев. Они получились совершенно уникальными. В них явно присутствует традиционная европейская система перспективы, что было абсолютной революцией для Японии. На одной из таких картин путников внезапно застает гроза. Задний план рисунка рассекает молния. Некоторые фигуры попадают под неровный свет от ее вспышки на фоне свинцового неба, что было очень смело для Японии.
Казалось бы, все идет хорошо, но в конце 1820-х гг. Хокусая постигает череда невзгод в личной жизни. В 1828 г. внезапно умирает его вторая жена. Его постоянно изводит своим поведением внук, погрязший в игорных долгах. Хокусай раз за разом оплачивал эти долги и сам становился должен. Он едва оправился после инсульта. На склоне лет художник оказался в такой нищете, что ему с дочерью пришлось оставить дом и поселиться при храме. «Этой весной у меня не осталось ни гроша. Мне нечего надеть и нечего есть. Если к середине второго месяца я не смогу как-то договориться о долге, то не станет у меня и весны».
Именно с конца 20-х гг. он увлекается станковыми полихромными пейзажными сериями и выполняет серии пейзажных гравюр. Это и знаменитые «Тридцать шесть видов Фудзи», и «Путешествие по водопадам различных провинций», и «Виды замечательных мостов различных провинций» и пр. Обращение к пейзажным сериям не было случайным. Дело в том, что с 1820-х гг. начинает усиливаться цензорская политика. Государство регламентирует сюжеты, запрещает издавать самые популярные до этого времени гравюры с изображением актеров театра кабуки и красавиц – обитательниц веселых кварталов. Да и сама жизнь театральных актеров и куртизанок теперь регламентируется государством. Им запрещалось носить яркие одежды, жить в роскоши. С целью экономии средств в стране запрещалось проводить празднества, под запретом было курение, введена цензура на книги. Это повлияло и на технику гравюры. Японская многоцветная гравюра «нисики-э», «парчовая гравюра», своей полихромностью и узорочьем напоминала парчовые ткани. Такому эффекту немало способствовали глубокие и мягкие водяные краски, покрывающие всю поверхность листа. Появление «нисики-э» связано с художником Судзуки Харунобу (1724–1770), одним из лучших представителей живописи укиё-э. Как только цветные гравюры Харунобу были опубликованы в 1765 г., они привлекли внимание горожан и вскоре поступили в широкую продажу. Теперь же, в условиях кризиса и цензуры на многоцветные гравюры вводятся ограничения, так как в их количество цветов могло достигать двадцати двух. Поэтому такое регламентирование жизни определенных слоев общества довольно сильно отразилось на тематике укиё-э. Художники этого времени обращаются к историческим и легендарным мотивам, а также к пейзажу. Пейзаж становится наиболее значительным жанром 20–40-х гг. XIX столетия. И Хокусай одним из первых успешно сделал серию пейзажных гравюр. Это совпадает с периодом активного паломничества по стране. Известный факт, что к одному из самых знаковых святилищ в Японии, к святилищу Исэ, в 20-х гг. количество паломников достигло одного миллиона человек. Люди активно ездили и, путешествуя, старались приобрести какой-то сувенир. Такие гравюры были отличным напоминанием о паломничестве и путешествии. Увлечение путешествиями по знаменитым местам стимулировало развитие жанра путеводителей, в которых фиксировались сведения о местных достопримечательностях. Еще в 1804 г. Хокусай создал подобный тип путеводителя, показывающего достопримечательности «Пятидесяти трех станций дороги Токайдо», где в основном преобладали жанровые мотивы. На дороге было 53 станции, в серии – 55 листов, изображающих жанровые сцены. В желтой полоске – название станций.
С 1831 по 1833 г. Хокусай создает одну из своих самых прославленных серий – «Тридцать шесть видов Фудзи» (Фугакусандзю-роккэй). Художнику тогда уже был 71 год. Именно листы этой серии вспоминаются в первую очередь, когда называют имя Хокусая. В нее входят и две работы, которые узнаёшь в тот же момент, когда видишь. Одна из них – это «Красная Фудзи» и вторая – «Большая волна в Канагаве». Если в Европе самое знаменитое произведение Хокусая – это «Большая волна», то для Японии символом его творчества стала гравюра «Красная Фудзи».
В эту серию входило не 36, а 46 листов, потому что было напечатано дополнительно еще 10 гравюр. В первых 36 гравюрах гору Фудзи можно было лицезреть с наиболее удачного ракурса: если смотреть на нее со стороны столицы Эдо. Эти листы получили название «омотэ Фудзи» («с лицевой стороны»). После ошеломительного успеха цикла издательство решило продолжить серию, и свет увидел еще 10 листов, на которых Фудзи зафиксирована, главным образом, с западного склона – «ура Фудзи» («с обратной стороны»). История умалчивает о причинах, по которым на них появляется существенное отличие: на дополнительных десяти листах контуры объектов обозначены черным цветом, в отличие от первоначальных гравюр, где объекты обрисованы темно-синим.
Все листы горизонтального формата бан. бан – это самый распространенный формат в цветной ксилографии, примерно 394×265 мм, также имеет название «нисики» (букв. «большая цветная гравюра»). Вся серия – пестрая картина жизни Японии. Здесь рыбаки, борющиеся с океаном, пильщики на дровяном складе, крестьяне, везущие на буйволах рисовую солому. И за всей этой жизненной пестротой вырисовывается идеальный конус священной горы Фудзи. И это не случайно. Именно в это время она становится символом страны: ею любуются, ее обожествляют. Она занимала важное место в сознании японцев, была самой значительной и легко узнаваемой достопримечательностью страны, ясно видимой из многих районов Эдо и большинства близлежащих поселков и деревень. Ее видели путешественники, передвигающиеся вдоль тихоокеанского побережья по дороге Токайдо. Этот тракт соединял Эдо с Киото и считался основным из пяти главных дорог Японии периода Эдо. Фудзи является священной горой, и поэтому с давних времен существует множество самых диковинных легенд, связанных с ней. Даже сотни фирм в современной Японии названы в ее честь – вспомнить хотя бы Fujifilm или Fujitsu. И сегодня по всем социологическим опросам это самый узнаваемый в мире природный объект. Имеющая правильную форму, очень красивая, она в 2014 г. была признана ЮНЕСКО в качестве важного объекта природного наследия.
В Японии всегда существовал культ гор. Горы считались чрезвычайно важным местом, в котором скрываются паломники, люди отправлялись туда, чтобы набраться от обитающих там духов божественных сил, вылечиться, обрести какое-то озарение и так далее. На гору Фудзи тоже поднимались, но очень мало. Дело в том, что центр японской государственности и культуры находился тогда в другом месте, в районе нынешних городов Нара и Киото, то есть примерно за 450 километров от Фудзи. И поэтому то, что мы называем традиционной японской культурой, ее основные понятия сформировались именно там, а не
