Ознакомительная версия. Доступно 14 страниц из 70
сегодня», «Мадам не хочет детей» – режиссер Александр Корда; «Манон Леско» – режиссер Артур Робизон; «Выше голову, Чарли!» и «Шутник» – режиссер Вилли Вольф; «Его величайший обман» – режиссеры Гарри Пиль и Генрик Гален. Однако важность ее участия в них заключается в том, что именно там происходил процесс становления творческой личности, приобретения сценического опыта. Сравнивая себя с признанными профессионалами, Марлен критически оценивала свои возможности и устанавливала планку собственного роста. Она определяла, как презентовать себя в кадре, формировала свои реакции на отношение зрителя и экспертной среды к своему присутствию на экране.
Своим первым фильмом Марлен Дитрих называла немой исторический комедийный фильм режиссера Георга Якоби «Маленький Наполеон», известный также под названием «Таковы мужчины». Он рассказывает о жизни и любовных приключениях Жерома Бонапарта – младшего брата Наполеона, назначенного королем Вестфалии. С режиссером фильма Марлен познакомил ее дядя – Вилли Фельзинг. Марлен Дитрих произвела на Георга Якоби хорошее впечатление при личной встрече, и он пригласил ее на небольшую роль служанки Катрин. Краткая сцена с участием Марлен снималась несколько дней летом 1922 года. Эта роль немного успешнее более ранних работ актрисы. В последующие годы Марлен Дитрих играла в немом кино все более существенные роли, пока не появилась в революционном звуковом фильме «Голубой ангел» в 1930 году.
Фильм «Маленький Наполеон» в 2019 году был включен в список общественного достояния США.
Общественное достояние – это совокупность творческих произведений, на которые истекли или никогда не существовали имущественные творческие права. Общественным достоянием также являются изобретения, срок патента на которые истек. Распространять и использовать общественное достояние могут все без ограничений, любое лицо без выплаты авторского вознаграждения. Однако должны соблюдаться неотчуждаемые неимущественные авторские права: право называться автором произведения, право использовать или разрешать использование произведения под своим именем, под вымышленным именем (псевдонимом) или без указания имени, то есть анонимно, и право на защиту репутации автора. Как правило, переход в общественное достояние предусмотрен по истечении 70 лет после смерти автора или опубликования произведения.
Увидев себя на экране в фильме «Маленький Наполеон», Марлен огорчилась. «Боже, я выгляжу, как волосатая картофелина!» – воскликнула она. Эта фраза актрисы потом десятки раз повторялась критиками, экспертами, историками кино и биографами Марлен Дитрих. Она показывает, насколько реально и критически актриса относилась к себе. Кроме того, эта оценка актрисы позволяет зафиксировать начало процесса ее превращения в настоящую красавицу, покорявшую мужчин и ставшую эталоном совершенства для женщин.
Действительно, от природы Марлен Дитрих не была красавицей, а в двадцатилетнем возрасте выглядела простовато и несколько неуклюже. Образ актрисы, который знают зрители, – это итог большой работы, которую она проделала над собой. Результат этих усилий стал заметен в конце двадцатых годов.
Фигура Марлен была далека от совершенства. После родов и вскармливания дочери изменилась форма груди. В дальнейшем Марлен применяла самые невероятные приспособления, чтобы подтянуть грудь, придать ей более пышные формы. Она пользовалась прозрачным корсетом, одеждой особого покроя и даже скотчем. Поэтому на экране грудь Дитрих всегда выглядела идеальной.
Выдающиеся скулы Марлен зрительно уменьшали и без того маленькие и невыразительные глаза, делали лицо круглым и крупным. А самым большим ее разочарованием был нос – крупный, с мясистым кончиком. Сама Дитрих безжалостно сравнивала его с утиной гузкой. В двадцатые годы пластической хирургии практически не существовало, и улучшить внешность актрисы таким способом было невозможно. Но Марлен использовала приемы, которые позволяли ей скрывать недостатки внешности и считаться красавицей не только на экране, но и в жизни. Всю жизнь она тяжко работала, создавая свой очаровательный образ. Как никто другой, Дитрих подтвердила известную мудрость, что красота требует жертв.
Марлен реально оценивала свои способности, когда говорила, что не умеет ни играть, ни петь, что у нее совсем не выдающийся голос. Однако огромный труд над собой позволил ей стать мировой звездой экрана, которая много снималась, и исполнительницей, которую с восторгом встречала публика на всех континентах планеты.
Рудольф Зибер
В начале двадцатых годов, когда Марлен Дитрих начала сниматься в немом кино, в Берлине режиссер Джо Майя снимал фильм «Трагедия любви». Сюжет картины разворачивается вокруг переживаний молодого француза, которого играл Эмиль Яннингс. Главного героя арестовали по обвинению в том, что он сбросил с крыши женщину. Теперь он должен выступить в суде, который, скорее всего, не вынесет оправдательный приговор.
Режиссер фильма решил пригласить для массовых сцен не профессиональных статистов, как обычно, а людей с незнакомыми лицами. Ассистентом режиссера у Джо Майи работал Рудольф Зибер. Он и отправился искать исполнительниц dames du demi-monde – дам полусвета – в театральную школу Рейнхардта. Там он познакомился с Марлен Дитрих, которую вместе с Гретой Мосхайм пригласил прийти в студию на просмотр. Грета Мосхайм выглядела очень чистой и непорочной. На роль дамы полусвета она не подошла. Рудольф Зибер остановил свой выбор на Марлен Дитрих, которая казалась несколько старше и опытнее, чем другие девушки в ее возрасте.
Когда снималась «Трагедия любви», Марлен по вечерам была занята в театре больше, чем в кино. Получив маленькую роль в фильме, она старательно готовилась к съемкам, репетировала дома в мамином платье, отрабатывала походку светской дамы. Она всеми силами старалась создать образ dames du demi-monde, каким она себе его представляла. В этой роли Марлен должна была пользоваться моноклем, который в те времена был символом вершины порока. В поисках монокля она обратилась к матери и удивилась, когда получила для съемок монокль отца, который ее очень строгая мать хранила долгие годы.
В своих мемуарах Марлен Дитрих красочно описала сцену своего появления перед Рудольфом Зибером в образе dames du demi-monde. На ее взгляд, она выглядела очень смешно в платье матери, в монокле отца и с завитыми в сотни мелких кудряшек волосами, когда появилась в студии: «Я была слепой, как летучая мышь, но зато монокль был на месте». Марлен казалось, что вряд ли Зибер придет в восторг при виде такого «великолепия». Но помощник режиссера никак не обнаружил своего отношения к созданному ею образу, более того, предложил ей еще одну небольшую роль.
Во время съемок фильма «Трагедия любви» Марлен Дитрих ближе познакомилась с Рудольфом Зибером. Высокий, белокурый, красивый и умный, он покорил Марлен. Но в те дни Зибер переживал пылкий роман с актрисой Евой Мэй, отец которой, Джо Мэй, был режиссером фильма, а мать, Миа Мэй, – исполнительницей главной роли. Потому Зибер не обращал особого внимания на новую статистку, разве что иногда бросал на нее торопливый взгляд. Безнадежно влюбленная, Марлен тихо страдала. Она была рада уже тому, что сцены «в зале казино» много раз повторялись,
Ознакомительная версия. Доступно 14 страниц из 70
