Ознакомительная версия. Доступно 12 страниц из 57
Trees: Two Cognitive Metaphors // Critical Inquiry. Vol. XXX (2004). P. 537–556 (Прим. перев.)].
374
Тетрадь № 13, листы 8r и 10r (см.: Les «Demoiselles d’Avignon» / Sous la dir. de H. Seckel. Vol. I. P. 282).
375
См. статью Бальдассари в: Le miroir noir: Picasso, sources photographiques 1900–1928. P. 107.
376
Zervos Ch. Pablo Picasso.Vol. II*: Œuvres de 1906 à 1912. Paris, 1942: «Picasso qui, dès cette époque [1906] n’admettait pas que l’on put se passer, sans niaiserie, du meilleur que nous offre l’art de l’antiquité, avait renouvelé dans une vision personnelle les aspirations profondes et perdurables de la sculpture ibérique. Dans les éléments essentiels de cet art il trouvait l’appui nécessaire pour transgresser les prohibitions académiques, dépasser les mésures établies, remettre toute légalité esthétique en question» («Пикассо начиная с этого времени [1906] не допускал, что мы можем, не впадая в нелепость, обойтись без всего самого лучшего, что оставило нам искусство древности. Создавая свой личный стиль, он воспользовался глубокими и давними традициями иберийской скульптуры. В основных элементах этого искусства он нашел необходимую опору, дабы преодолеть академические запреты, пойти дальше установленных норм, поставить под вопрос правомерность любого эстетического порядка») (приведено также в: Sweeney J. J. Picasso and Iberian Sculpture // The Art Bulletin. Vol. XXIII (1941). P. 191–198). См.: Catoni M. L. Parigi 1904: Picasso «iberico» e le «Demoiselles d’Avignon» // Bollettino d’arte. № 62–63 (1990). P. 117–130.
377
Soffici A. Trenta artisti moderni italiani e stranieri. Firenze, 1950. P. 18 (написано в 1935 году).
378
См.: Musée du Louvre. Catalogue sommaire des marbres antiques. Paris, [1896]. № 1354. О реставрации см.: Pressouyre S. Le «Moro» de l’ancienne collection Borghese // Monuments Piot. Vol. LVI (1969). P. 77–91, в особенности: P. 87. Создавая картину «Смерть Сенеки» (ныне в Мюнхене), Рубенс отталкивался от прекрасной копии, которую он снял со статуи псевдо-Сенеки. Тем не менее он изменил черты его лица, сделав их более «благородными», см.: Fubini G., Held J. Padre Resta’s Rubens Drawings after Ancient Sculpture // Master Drawings. Vol. II. № 2 (1964). P. 123–141; Meulen M. van der. Rubens Copies After the Antique. Vol. II. London, 1994. P. 34–36; Warnke M. Peter Paul Rubens: Life and Work / Trans. by D. Simpson. New York, 1980. P. 34–37. См. также: Strandman B. The Pseudo-Seneca Problem // Konsthistorisk Tidskrift. Vol. XIX (1950). P. 53–93.
379
О проблеме в целом см.: Laubscher H. P. Fischer und Landleute. Mainz, 1982. S. 99–100.
380
Musée Picasso. Carnets. Catalogue des dessins / Sous la dir. de B. Léal. Vol. I. Paris, 1996. P. 110: «la figure quasi emblématique du style gosolan, de Josep Fontdevila, l’une des pistes décisives du tableau» («Хосеп Фондевилья, почти эмблематичная фигура гозольского стиля, один из ключевых путей к картине»).
381
См.: Burgess G. The Wild Men of Paris // The Architectural Record. Vol. XXVII (1910). P. 400–414, в особенности: P. 408: «the terrible pictures loom through the chaos. Monstrous, monolithic women, creatures like Alaskan totem poles, hacked out of solid, brutal colors, frightful, appalling! <…> I doubt if Picasso ever finishes his paintings. The nightmares are too barbarous to last; to carry out such profanities would be impossible. So we gaze at his pyramidal women, his sub-African caricatures, figures with eyes askew, with contorted legs, and – things unmentionably worse, and patch together whatever we may…» («и тут из хаоса неясно проступают ужасные картины. Чудовищные, монолитные женщины, существа, похожие на тотемные столбы с Аляски, страшные, пугающие, вытесанные в сплошной, брутальной расцветке! <…> Я сомневаюсь, что Пикассо когда-нибудь закончит свои изображения. Эти кошмары слишком жестоки, чтобы длиться долго; исполнить все эти нечестивые образы невозможно. Мы смотрим на его пирамидальных женщин, его субафриканские карикатуры, фигуры с косыми глазами, кривыми ногами и – на еще более ужасные, до неприличия, вещи, и соединяем все, что можем соединить…»). В числе иллюстраций к статье находим «Авиньонских девиц», названных «Study by Picasso» (Ibid).
382
Rubin W. The Genesis of Les «Demoiselles d’Avignon». P. 209. См.: Ungersma Halpherin J. Félix Fénéon: Aesthete and Anarchist in Fin-de-Siècle Paris. New Haven; London, 1988. P. 128. Пятьюдесятью годами позже Пикассо писал: «Совет Фенеона совсем не был глупым: все хорошие портреты, в определенном смысле, являются карикатурами» (Penrose R. Picasso: His Life and Work. New York, 1973. P. 134).
383
Ср.: Cirlot J. E. Picasso: Birth of a Genius. New York; Washington, 1972, № 794 (Барселона, музей Пикассо).
384
Gopnik A. High and Low: Caricature, Primitivism, and the Cubist Portrait // The Art Journal. Vol. XLIII (1983). P. 371–376; Musée Picasso. Carnets. Catalogue des dessins / Sous la dir. de B. Léal. Vol. I. P. 35.
385
См.: Lavin I. La(-e) litografia(-e) di Picasso «I(-l) tori(o)» // Id. Passato e presente nella storia dell’arte / Trad. di G. Perini e A. Roca De Amicis. Torino, 1994. P. 325–405 (оригинальный текст вышел в издании: Id. Past-Present: Essays in Historicism in Art from Donatello to Picasso. Berkeley, 1993). На с. 383 (и в прим. 63 на с. 404) Лавин говорит об изучении пропорций в период создания «Девиц» как о симптомах «поисков неклассического или, вернее, протоклассического идеала», однако не проводит здесь связи с темой собственной статьи – с карикатурой.
386
Kris E. The Principles of Caricatures // Id. Psychoanalytic Explorations in Art. London, 1953. P. 189–203 (статья написана при участии Э. Х. Гомбриха; ит. пер.: Id. Ricerche psicoanalitiche sull’arte / Trad. di E. Fachinelli. Torino, 1988).
387
«Mais la découverte de ces statues coïncidait, dans l’époque, avec ce que nous cherchions» («Впрочем, открытие этих статуй совпало по времени с нашими уже начавшимися поисками»), сказал Пикассо в 1954 году М. Жорж-Мишелю, по обыкновению отрицая влияние, которое оказало на него art
Ознакомительная версия. Доступно 12 страниц из 57
