"старт", одновременно нажав спусковую кнопку. Встроенная в камеру вспышка сработает сразу, но вы отпустите кнопку только после того, как надпись будет завершена. Если же аппарат закреплен на штативе и вы можете управлять вспышкой вручную, то дайте разряд на последней букве. Штатив штука полезная и дает немало возможностей для подобного рода безобразий, особенно если ваш фотоаппарат позволяет снимать на один кадр несколько раз. Тогда, к примеру, заслонив левую половину объектива любой картонкой и посадив вашу подружку на правую половину постели, вы делаете первый кадр. Потом, не перематывая пленку, закройте правую половину объектива, пересадите девушку влево и снимайте еще раз на тот же самый кадр. В итоге вы будете иметь на карточке документальное подтверждение того, что этой ночью вы были с двойняшками. Если подобным же образом снимать, закрывая то нижнюю, то верхнюю половину объектива, то можно раскидать ноги и торс вашей девушки по разным углам комнаты. Дурное дело не хитрое.
Для многих девушек важно остаться на снимке неузнанной. Самый простой способ сохранить анонимность после накладной бороды и усов - это различные виды силуэтной съемки, съемка со спины или съемка торса. Однако спрятать лицо - не обязательное условие анонимного акта. Необычное освещение и тени легко делают героиню снимка уже не документально обозначенным лицом, а скорее символом, обладающим определенной мерой условности. Можно всего лишь надвинуть на глаза шляпу, сделать не характерный грим, можно воспользоваться "туманными" фильтрами или чуть смазать изображение на длительной выдержке. В любом из этих вариантов всегда можно получить интересное и выразительное решение.
ГЛАВА 6
Ошибки в композиции, ошибки в постановке и ошибки в освещении - вот три кита неудач начинающего автора. Не будем говорить о неестественных, вычурных позах, в какие многие фотолюбители ставят свои модели, и о слишком часто мелькающих на тех же снимках мужских шляпах, очках, о рюмках и сигаретах.
Первое, чего следует избегать в ЭФ, это чрезмерной конкретности, документальности изображения. Зрителя, обладающего культурой видения, интересуют не паспортные данные изображенного человека, не где и чем был он занят в момент съемки, а отношение фотографа и характер его высказывания об этом человеке и этой минуте его жизни.
Внимание зрителя рассеивается, отвлекается от основной темы в тех случаях, когда снимок перегружен второстепенными деталями. Часто новички стараются поместить в кадр какой-то оригинальный на их взгляд или модный на сегодняшний день предмет, который сразу притягивает к себе внимание зрителей, нарушая художественный замысел и лишая снимок и настроения, и условности. Чтобы отучить себя от излишних симпатий к безделушкам и натужно "богатым" интерьерам, полезно больше работать без заднего плана, пользуясь, например, только черным или белым фоном. Это даст вам умение в лаконичной форме, только за счет пластики человеческого тела создавать яркие, выразительные образы, не привлекая посторонние детали.
Ограничьте пространство снимка только предметами, важными в смысловом отношении. Банальный пример: мысленно представьте один и тот же фотосюжет сначала на фоне окна, а потом при задернутых шторах и сравните эффект. Если вид окна уже сам по себе несет определенный образ: ожидание, надежда, разлука и т.д., то задернутые портьеры выглядят неуклюже, как напрасная попытка добиться ровного фона.
Если у вас есть возможность чуть ли не каждый день фотографировать новую модель, а финансы не позволяют обновлять реквизит с той же частотой, и однообразие обстановки в кадре вас угнетает, то можно поступить следующим образом. А именно приобрести нечто, пусть не шибко дешевое, но способное служить в работе как и опорой для модели, так и предметом заднего плана, при этом обязательно обладающее свойством трансформации. Звучит мудрёно, но на самом деле таких вещей довольно много. Например, кресла-мешки, набитые пенопластовыми шариками и способные принимать любую форму, или современные стремянки, из которых можно выкладывать, наверное, даже буквы. Если они не хромированные и симпатично сделаны, то они не будут отвлекать внимание зрителей от модели. На них можно сидеть, лежать, даже висеть вниз головой. В работе с таким реквизитом есть определенный шик, так как это тот вариант, когда на пустом фоне всего с одним и тем же предметом в кадре можно часами фотографировать одну и ту же модель и не повториться. И всё только за счет манипулирования с формой.
Иногда, порой просто из прихоти, а порой с целью установить некую связь между снимками, фотографы оставляют в кадре своего рода автограф - какой-то малоприметный, но легко идентифицируемый предмет. К примеру, до семнадцатого года я вместо подписи использовал свои карманные часы с цепочкой, так как они, во-первых, не бросались в глаза, и, во-вторых, естественно смотрелись и в студии, и на природе. Их можно было повесить девушке на шею как украшение, свесить с руки, варьируя длиной цепи, или просто пристроить где-нибудь на гвоздике на заднем плане.
На снимке между фотомоделью и окружающей ее средой всегда существуют вполне определенные отношения, и важно научиться использовать их как еще один выразительный метод: окружение модели или должно подтверждать предложенный ей художественный образ, или, контрастируя с ним, обязано его усиливать. Так, например, серьезной ошибкой будет навязывать модели не свойственной ей образ. Потенциальная круглолицая простушка не в силах при всем желании достоверно изобразить леди-вамп. Одни и те же приемы, выигрышные в работе с одной моделью, но использованные в работе с девушкой другого типа, могут выглядеть жалкой пародией.
Работа в акте требует от фотографа и модели колоссального внимания, потому что любая мелкая и, казалось бы, незначительная ошибка в постановке тела непоправимо испортят впечатление от в целом удачно выстроенного снимка. К примеру, скрюченные при неустойчивой позе или от долгого ожидания щелчка пальцы ног даже при самом милом выражении лица превратят вашу модель в подобие ястреба-тетеревятника.
Мимика в ЭФ поддерживает и углубляет выразительность изображения, она может внутренне сблизить зрителя с настроением снимка, а может и вызвать отчуждение, установить дистанцию (кстати, тот же эффект вызывает перенасыщенность цветного снимка холодными, например, синими, тонами). Именно через мимику мы можем вести активный диалог, и лицо безучастное было бы тягостно для восприятия как занудный и вялый собеседник. Также снимая модель фронтально, мы навязываем ей искусственную статичность, которая была бы выгодна только в том случае, если мы хотим подчеркнуть покой и значимость образа. Любой поворот головы, плеч и т.д. существенно оживит изображение, но тут возникает извечная проблема - кожные складки. Если позволить себе забыть об этой
