Книга Книга вопросов. Как написать сценарий мультфильма - Михаил Сафронов

Отводя взгляд, Серый жмет руку Вито.

Лука:

Ну, хорошо, хорошо. Три полноправных партнера и перспективный кот с мощным потенциалом. Теперь первое, что нам нужно сделать – это получить разрешение на наше предприятие от самого мэра!

Лия:

И как это возможно?!

Лука:

Не волнуйтесь – я уже все придумал.

Машинки. Библия проекта

Цель сериала – воодушевить маленьких зрителей больше внимания уделять реальному миру, а не экрану с мультфильмами или компьютерными играми: играть с игрушками, друзьями, родителями, гулять, общаться, посещать мероприятия и т. д.

Главные герои сериала мальчик Коля и его друг – слон Прабу. Они всегда находятся дома, в основном в детской комнате, где играют с деревянными машинками в городе из кубиков. Коля и Прабу в детской комнате – это внешний мир сериала. Но самым главным героем сериала являются машинка и ее владелец(ы). Это внутренний мир сериала, которому уделено основное экранное время, а Коля и Прабу по большей части лишь рассказчики истории.

Внутренний мир города из кубиков в основном решен в экстерьерах, что означает, что герои в основном находятся на улице (чтобы не терять главного героя-машину). Исключение, когда герои находятся внутри салона автомобиля или когда машина фигурирует за окном (серия «Снегоуборочная машина» – герой видит, находясь внутри здания аэропорта, снегоуборочные машины за окном, или в конце снегоуборочная машина фигурирует внутри дома как детская игрушка).

Очень хорошо выстраивать связь внешнего мира и внутреннего, чтобы создавалось ощущение не разрозненных миров, а одного совместного. Как будто мы подсматриваем за увлекательной игрой взрослого и ребенка. Это детская игра, и абсурдные решения хорошо подчеркнут сюжет. Возможно более тонкое соединение – это не просто совместная игра, но у взрослого взрослые предложения или решения, а у ребенка детские (к примеру, абсурдные). Игра очень важна, и любые игровые решения в драматургии (сценарии) или раскадровке (аниматике, монтаже) приветствуются тысячу раз! Отдельным пунктом стоит сказать о склейках между эпизодами и мирами. Это всегда требует творческого игрового решения (смотри пример «Снегоуборочная машина» – снег летит на самолет с новогодней елки). Могут быть варианты прямого соприкосновения миров (Прабу передает Коле, Коля передает человечкам машину молока, «Пожарная машина») или опосредованного – через закадровый голос, через сопереживание, перенесенное во внешний мир из внутреннего. Коля и Прабу переживают за маленький мир и выступают для маленького игрушечного мира не только зрителями, но и помощниками.

Структура сценария держится на внешней оболочке истории, которая задает обстоятельства в виде начала игры и конца игры. Между началом и концом игры мы видим историю, случившуюся в городе из кубиков. Там всегда есть машина, ее водитель и их цель. Если герои едут в путешествие, мы должны увидеть, куда они приехали. Если в начале заявлено цирковое представление, то в конце мы должны это представление увидеть. Если рассказываем про Новый год, то без боя курантов не обойтись.

В идеале фильм должен начинаться с короткого скетча в детской комнате, когда мы в игре буквально натыкаемся на новую машину. Лучше всего, если это будет сопряжено с коротким гэгом. Но прежде всего мы должны увидеть, как история, которую мы сегодня узнаем, рождается прямо у нас на глазах из какой-то бытовой ситуации (это лучше, чем просто сказать вслух – про какую машинку сегодня будем говорить? Про пожарную).

Заканчиваться фильм должен какой-то вменяемой точкой. Коротким обобщением через визуальный образ – Коля жонглирует, Коля моется, Коля рассматривает фотографии. Перед титрами идет обращение слона к народу. Это обращение уникально. Весь предыдущий мультфильм доказывает авторитетность этого обращения. Весь мультфильм создан ради этого обращения. Не смотри на экран, а смотри на жизнь. Играй в снежки, поливай из лейки, пробуй на вкус, но избегай прилипать к экрану – в мире столько всего удивительного.

История должна быть цельной, не разваливаться на отдельные истории – узнаем о цели героя и с интересом наблюдаем, как эта цель будет достигаться (в этом смысле серия «Каток», конечно, исключение). В пятиминутный формат, как правило, влезает лишь несколько драматургических поворотов, препятствий на пути к цели. Препятствия должны быть простыми и понятными. Главное – не провалить кульминацию и финал. В каждой истории должна быть настоящая кульминация, когда мы (с настоящим волнением, быстрый монтаж) сопереживаем происходящему, болеем за героев. Кульминация должна быть решена в хорошем темпе и с настоящей точкой накала в конце эпизода. Это целый эпизод борьбы, поддерживаемый специальной музыкой. После кульминации должен быть эмоциональный финал, на который тоже должно хватить времени.

Финал, когда мы видим результаты нашей победы над обстоятельствами, должен вызывать яркую жизнеутверждающую эмоцию – у нас получилось, все будет хорошо!

Стоит обратить внимание на решение речи человечков во внутреннем мире. Человечки разговаривают на тарабарском языке. Это смешно. Не надо этого избегать. Разыграть понятную по пантомиме ситуацию и поддержать ее болтавней на тарабарском языке – именно то, что нужно.

Конечно, мультфильм должен быть зрелищным. Из-за аскетичности изображения акцент должен быть сделан на захватывающем действии. Ни в коем случае нельзя докатиться до радиоспектакля.

Общая интонация сериала (как и в случае с «Летающими зверями» или «Малышами») – это интонация нормального общения между героями. Они не кричат друг на друга, не делают друг другу пакостей. Мы пытаемся показать модель нормального общения, чуткого, нежного и внимательного. Герои поступают так, как мы хотели бы, чтобы поступали с нами.

Философия мультфильма в том, чтобы через простую, легкую, интересную форму заложить в маленького зрителя правильные представления об окружающем мире. Например, модели поведения или образы героев. В частности, сериал стремится дать альтернативу образу мужчины в современной культуре как образу мачо – бравые пожарники поят кошку молоком вместо того, чтобы позировать или демонстрировать свою силу.

Важно не забывать, что основная аудитория сериала – маленькие дети дошкольного возраста, и форма подачи истории (как драматургия, так и раскадровка) должны быть рассчитаны на этот возраст.

В каждой серии должно быть достаточно юмора, достаточно смешных ситуаций или гэгов. Гэги должны быть прописаны в сценарии. Если режиссеру удается добавить еще юмора в историю – это всячески приветствуется.

Место действия внутреннего мира – не один и тот же город. В каждой серии это может быть любое место. Стиль фонов достаточно простой и время от времени герои на средних и крупных планах могут действовать на вообще однотонных фонах. По возможности фоны должны быть легко конструируемые, как если бы это были фоны из реальных кубиков. В общем, прямое переиспользование фонов приветствуется, если это не идет в ущерб и без того минималистскому изображению.

В сериале выстроена игра с изображением. Во-первых, изображение нарочито плоское. Во-вторых, действует местами вне перспективы, позволяя осуществлять движение по вертикали или диагонали. В монтаже приветствуется движение камеры, панорамы сопровождения, быстрые наезды и отъезды.

В сериале есть