Сделайте мазок выбранным цветом
Допустим, вы выбрали оранжевый, как на фото, но, отвечая на вопрос: «Какой цвет здесь самый сильный?» – хотели сказать «оранжевато-зеленый». Если так, вы уже продвинулись на следующий этап.
Добавьте второй цвет
Обдумайте, что надо добавить, чтобы приблизиться к сложному цвету травы. Я выбрал зеленый. Мне нравится, как зеленый и оранжевый могут сочетаться, не смешиваясь. Но оттенку все-таки чего-то не хватает. Цвет на фото кажется более красным.
Если нужно, добавьте третий цвет
Добавив красный, но не смешивая цвета до однородности, мы не подавим ни один из трех цветов и на картине получим такое же разноцветье, какое характерно и для самой травы.
Теперь испробуйте этот метод, чтобы подобрать цвета тени на фотографии каньона реки Якима. Будет удобнее, если вначале вы изолируете участок с тенью – вне контекста будет гораздо яснее, какой это цвет. Постарайтесь, однако, сохранить нужный тон. В отрыве от тонального диапазона всей картины это сделать непросто.
Проанализируйте предмет изображения
Снова попробуйте прищуриться, чтобы определить цвет тени на фотографии.
Выделите участок, цвет которого пытаетесь установить
Оцениваем эффекты цветовой температуры
Условная температура – самый общий принцип сортировки цветов. Холодный перед нами оттенок или теплый, обычно понятно еще до того, как мы даем ему название. Большинство акварелистов группируют теплые цвета на одной стороне палитры, а холодные – на другой. Это делается не только ради удобства.
Памятуя о температуре цвета, вы также не забудете о том, какую роль он играет в решении вашей художественной задачи. Баланс цветовой температуры на картине может существенно повлиять на ее восприятие. Вот почему так важно спросить себя: «Какими цветами нужно написать этот участок: теплыми или холодными?» На приведенных далее картинах видно, каким образом художники использовали в своих интересах соотношение теплых и холодных оттенков.
ЭМИЛЬ КОСА-МЛ. ЛОДОЧНЫЙ ПРИЧАЛ. 1932
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
43 × 28 СМ
На мой взгляд, эта картина прежде всего о солнечном свете. Используя палитру из четырех цветов, Коса создал переплетение теплых и холодных оттенков, буквально пропитанных светом. Сделав обходку белых участков насыщенно-синим и желтым, художник добился иллюзии полного спектра солнечного света.
ТОРГЕЙР ШЕЛЬБЕРГ. СВЕТ В ТЕМНОТЕ. 2004
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
70 × 90 СМ
На картине Косы «Лодочный причал» теплые и холодные цвета были приблизительно равноценны. У Шельберга же доминируют холодные. В результате картина так достоверно передает ощущение холода, что хочется поскорее забиться в теплый дом. Это как раз тот случай, когда форма соответствует содержанию.
Взгляните на картину, измененную при помощи цветокоррекции. Настроение радикально изменилось. Теперь я вряд ли захочу зайти в этот дом!
ТОМ ХОФФМАНН. ВКУСНЕЙШИЕ ТАМАЛЕ. 2010
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ ХОЛОДНОГО ПРЕССОВАНИЯ ARCHES
25 × 25 СМ
Большая часть городского пейзажа в Оахаке выполнена в теплых тонах, однако их роль сводится к обрамлению холодных тонов, в которых написана центральная часть картины. Это построение противоположно «Свету в темноте» Шельберга, однако произведенный эффект – тот же. Преобладание теплых либо холодных оттенков – еще один способ привлечь внимание зрителя.
ЛЕСЛИ ФРОНТЦ. В ПОРТУ. 2003
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
29 × 22 СМ
Сравните, как художник написал небо и землю. Небо кажется более холодным, а земля – более теплой. Обратите внимание, как расположены самые теплые элементы на холодном фоне, а самые холодные – на теплом. Менее интенсивные холодные оттенки (например, тени на земле) ложатся на теплую область, а менее интенсивные теплые (стрелы кранов) заходят на холодную область. Контраст теплого и холодного является основой композиции и оживляет картину.
АЛЬВАРО КАСТАНЬЕТ. СТАНЦИЯ ФЛИНДЕРС-СТРИТ В МЕЛЬБУРНЕ. 2008
