которого большие неприятности, но не разделять их с ним. Сострадание может привести к эмпатическому стрессу и внутреннему выгоранию, особенно у представителей тех профессий, которые связаны со страданиями других людей. Это касается, в частности, врачей, сиделок, спасателей. Защитой от эмпатического стресса может послужить перевод сострадания в сопереживание[66]. При сопереживании мы ощущаем связь и солидарность с пострадавшим, желание чем-то помочь ему. В нас просыпается забота, доброта, благожелательность, симпатия. Если же мы испытываем злость, агрессивность или ненависть, то о подлинном сочувствии или сопереживании не может быть и речи.
Сочувствие к окружающим — это неотъемлемое свойство многих людей (возможно, после прочтения этой книги их станет еще больше). Чтобы сохранить душевное здоровье, необходимо жить в соответствии с этими ценностями, точно так же как для физического здоровья необходимы регулярные упражнения. Сочувствие идет на пользу и окружающим, и нам самим. Чем больше мы будем принимать участия в жизни других людей, тем лучше будем чувствовать себя и тем больше будет мира и покоя в нашей душе. Неотъемлемой частью полноценной жизни является, кроме любви, еще и сочувствие. Люди, у которых не функционирует та часть мозга, которая отвечает за сочувствие, могут испытывать радость и удовольствие, но им не дано быть по-настоящему счастливыми. Музыка может поспособствовать более сочувственному поведению. Во всяком случае, дети после совместного музицирования проявляют бóльшую готовность помогать друг другу. Чувство сопереживания также сильнее развито у детей, занимающихся музыкой[67].
В отличие от эмоционального заражения, эмоциональное вовлечение содержит в себе такой элемент, как умение поставить себя на место другого. Опера или музыка к кинофильмам трогают нас так сильно потому, что помогают войти в эмоциональную ситуацию героев. Это вызывает значительно более сильные чувства, чем просто музыка сама по себе, не связанная с контекстом. Но если вы не понимаете сути действия и не можете прочувствовать его, то даже самая лучшая постановка станет для вас пыткой. Когда я вскоре после переезда в норвежский город Берген попал на оперу «Оберон» Вебера, то не понимал ни актеров, которые пели по-английски, ни субтитры на норвежском языке. И хотя я довольно хорошо знаю сюжет, мне трудно было понять, о чем идет речь в каждой конкретной сцене. Это так действовало мне на нервы, что я в ужасном настроении ушел с представления во время антракта.
С помощью музыки люди нередко добиваются создания у всех одного и того же настроения, причем одновременно, за счет эмоционального резонанса. Это достигается путем одновременного хлопания в ладоши, подпрыгивания, совместного пения и танцев. Такое коллективное поведение способствует развитию взаимопомощи, сотрудничества, социальной общности и снижению числа конфликтов[68].
С помощью музыки в резонанс могут вступать не только эмоции, но и мысли. Веселая музыка помогает мыслить позитивно, а грустная и меланхолическая вызывает негативные мысли, от которых трудно отвлечься[69]. Этот «когнитивный резонанс» может длиться весьма долго, если вспомнить, как нелегко бывает отделаться от какой-то прилипчивой мелодии.
Физический резонанс нашего тела, эмоциональное заражение, эмоциональное вовлечение и резонанс мыслей проявляются в виде атмосферы. Как и в случае с эмоциональным заражением, в создании атмосферы могут принимать участие сигналы от всех органов чувств. Мы можем не только слышать голоса и звучание инструментов, но и видеть мимику и жесты, ощущать запах химических сигнальных веществ.
Младенцы и дети младшего возраста особенно чувствительны к атмосфере. Они напрямую замечают настроение родителей, как бы те ни старались скрыть от малышей свои чувства. Поэтому взвинченность и раздражение неизбежно передаются детям через механизмы эмоционального заражения. Следствием становятся стрессовые проявления у ребенка, из-за чего ситуация еще больше усугубляется. Поэтому лучшая реакция родителей на стресс у ребенка должна заключаться в том, чтобы сохранять стоическое спокойствие — глубоко подышать, расслабиться, отвлечься.
Атмосфера может идти нам как на пользу, так и во вред, поэтому важно следить за тем, в какой среде мы находимся дома, на работе, у друзей, на досуге. Атмосфера может соответствовать настроению и обладать разными качествами. Она может быть свободной, спокойной, веселой, враждебной, внушающей опасения, подавляющей, интеллектуальной, трендовой, женственной, насыщенной мужским духом и т. п. Идя навстречу потребителю, мы заботимся о том, чтобы атмосфера в кафе, ресторанах, магазинах максимально способствовала продажам. Важную роль в этом играет музыка. Акустическая среда влияет на решение о покупке порой сильнее, чем свойства самого товара.
Музыкальные терапевты также пользуются целительными свойствами атмосферы. Поэтому они обращают особое внимание на эмоциональный резонанс музыки, голосов, мимики и жестов. Успокаивающая, поддерживающая, уютная, спокойная, дружелюбная, игровая или веселая атмосфера может благотворно влиять на лечение и реабилитацию.
Во многом мы сами создаем атмосферу за счет своего настроения и эмоций. При этом чувства могут передаваться другим людям даже с помощью ароматических веществ, вырабатываемых нашим телом, и вызывать у них резонанс, создавать легкую и приятную или напряженную и давящую обстановку. В одном из экспериментов исследовался химический состав воздуха в кинотеатрах. Забор воздуха осуществлялся из вентиляционной системы кинозалов. Выяснилось, что его состав в самые напряженные моменты фильма отличается от того, который фиксировался в самые веселые моменты (измерялось содержание двуокиси углерода, изопрена и ацетона)[70].
Таким образом, в зависимости от качества эмоций люди создают атмосферу, которая может различаться даже по химическому составу воздуха. Это значит, что при совместном слушании музыки, в ходе музыкальной терапии и вообще в процессе человеческого общения создается биохимическая среда, компоненты которой можно измерить. Чем меньше в нашей атмосфере будет неприязни и чем больше веселья, тем лучше для здоровья нашего и окружающих...
Кстати, во время концертов возникают порой «магические моменты», когда создается общая атмосфера, охватывающая и музыкантов и публику. Такое бывает, когда музыканты играют самозабвенно и с полной отдачей, а вся публика находится в резонансе с музыкой.
«Дорогой, они играют нашу песню!»
Сет Стивенс-Давидовиц недавно опубликовал в New York Times результаты исследования данных интернет-сервиса потокового аудиоконтента Spotify. Для каждой песни, входившей в топ-100 за период с 1960 по 2000 год, он проанализировал возраст лиц, слушавших ее, и частоту прослушивания[71]. При этом была обнаружена поразительная закономерность: каждую из песен чаще всего слушали люди, которые на момент ее появления были в возрасте от 11 до 16 лет. Песни Новой немецкой волны, появившиеся в начале 1980-х годов (когда я был подростком), сегодня (в 2019 году) пользуются популярностью у пятидесятилетних слушателей. Песни в стиле дабстеп, становившиеся хитами в 2010-х годах, слушают чаще всего те, кому сейчас двадцать с небольшим. Вряд ли дабстеп так же понравится кому-то из пятидесятилетних, как 99 Luftballons («99
