Ознакомительная версия. Доступно 2 страниц из 10
Использование ритма дает возможность внести в снимок ясность и гармонию, что заставляет зрителя видеть в снимке взято ракурса снимающим.
Поиски нужного кадра могут вас натолкнуть на интересные объекты, снятые в сумерках. А если к снимку добавить отражение, результат вас восхитит. На этой фотографии теплые оттенки в нижней части кадра создают вечернюю атмосферу, которая хорошо гармонирует с холодным синим небом. Капли дождя передают погоду, а отражение усиливает правило композиции.
Гуляя по улице, вы можете рассмотреть отражение в витринах, зеркалах, автомобиле и воде. Ритм создает ощущение организованности пространства, лаконичности и ясности формы. Попробуйте! Неординарный подход может быть не только у профессионального фотографа, но и у новичка-любителя, который снимает на обычный смартфон.
Выбор расположения объекта / правило расположения
Зачастую фотографии на телефон приходится делать быстро. В такие ситуации сложно руководствоваться знанием композиции.
Что делать, если вы находитесь в супермаркете или бутике? Рассмотрим именно такой пример. Что делать, если вам нужно передать интерьер магазина и ассортимент в одном кадре?
На этом снимке я постарался выбрать главный объект: ими стали манекены, на которых надеты футболка и кофта. На них делается точка фокусировки. Здесь было важно определиться, на каком объекте будет располагаться резкость, чтобы зритель мог увидеть, на чем я хотел сделать акцент.
Далее примерно 75 % кадра занимает пространство, которое просто создает атмосферу и передает насыщенный ассортимент и яркий интерьер.
Главный объект может занимать большую часть кадра.
Все зависит от того, на чем вы хотите сконцентрировать внимание зрителя. На этом снимке нет людей, что лишает его динамичности, но в тоже время делает его спокойным и аккуратным.
В фотографии должна быть не только гармония, но может быть динамика и хаос. Опирайтесь на место, в котором находитесь и объекты, что заполняют кадр. В этом примере наглядно показано, как акценты распределяются не только на одежде, но и интерьере.
Средства выразительности / правило цвета
Цвет является неотъемлемой частью любой фотографии. И вы с помощью телефона можете с легкостью его отобразить. Но цвет в фотографии может расставлять как «правильные», так и «не правильные» акценты в кадре. Если объект яркий, он будет привлекать внимание зрителя. И от вас зависит то, как вы «обыграете» этот момент.
Я часто встречаю хорошие снимки, где внимание бросается на насыщенные участки позади снимаемого объекта. Но выглядят они несбалансированно. Чтобы не испортить кадр, нужно знать одно правило.
Преобладающий цвет должен быть как бы связан с главным объектом в кадре. Если главный цвет не является центральным в композиции, нужно, чтобы он помогал выделиться главному объекту съемки. Такой способ отлично сработал на этой фотографии.
Лучше всего, когда несколько цветов связаны в одно целое. В нашем случае акцент сделан в центральной части кадра за счет яркого солнца, которое уходит за горизонт.
Теплые лучи создают мягкий и в то же время насыщенный цвет. Это помогает увести фокус внимания в центральную часть кадра и сделать снимок интересным. А размещенный объект в центре делает снимок сбалансированным.
Это простое правило можно использовать не только в путешествии, но и в повседневной жизни.
Сделать снимок еще лучше помогут яркие объекты.
Посмотрите, как белый цвет привлекает внимание к этой фотографии. Он помогает сконцентрировать взгляд на передней части кадра. Лебеди на более глубоком фоне смотрятся ярче. Поэтому при компоновке снимка было важно сделать так, чтобы белый лебедь подплыл как можно ближе. Яркие объекты на темном фоне смотрятся выразительнее.
Обратите внимание, что в первую очередь зритель смотрит на освещенные части изображения, а уж потом обращает внимание на все остальное. Поэтому, световой акцент на какой-то детали сможет придать изображению особенный вид.
Снимаем детали / правило деталей
При компоновке кадра не всегда требуется брать объекты съемки целиком, к тому же, такой ракурс с сохранением идеи сложно найти. Поэтому, я взял смартфон, вышел из машины и начал делать снимки.
Я выбираю 3–4 ракурса, после чего продолжаю работу с наиболее удачной фотографией.
На этом снимке две машины перекликаются цветом с горами и небом. Обратите внимание как облака, расположенные широкими полосами, отражаются на гладком металле и стекле. Так я добился многослойного эффекта, который создал глубину в кадре.
Сами полосы образуют некий ритм из цвета – переход от красно-песочного в верхней части фотографии к голубому. От голубого, по горам, цвет становится темнее и перетекает в забор и машины. Машины собирают в себе все оттенки природы и сливаются в розово-песочный цвет, который, перетекает в красно-песочный. Получился круговорот, который зацепит взгляд зрителя.
Обработка / правило света
Работа с естественным светом требует не меньше практики, чем с искусственным. Когда солнце в зените, на зданиях и постройках появляются контрастные тени. При съемке архитектуры, они могут, как испортить фотографию, так и подчеркнуть детали, придать выразительности. Не ограничивайте себя съемкой архитектуры при таких сложных условиях и резких тенях, вы будете удивлены результатом.
Ознакомительная версия. Доступно 2 страниц из 10
