Топ за месяц!🔥
Книжки » Книги » Разная литература » История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул 📕 - Книга онлайн бесплатно

Книга История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул

43
0
На нашем литературном портале можно бесплатно читать книгу История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул полная версия. Жанр: Книги / Разная литература. Онлайн библиотека дает возможность прочитать весь текст произведения на мобильном телефоне или десктопе даже без регистрации и СМС подтверждения на нашем сайте онлайн книг knizki.com.

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 172 173 174 ... 190
Перейти на страницу:
но мода на короткую челку оставалась. В число других трендов входили стрижки боб, как у Виктории Бекхэм и Кэти Холмс, и конские хвосты, которые носили как повседневную прическу и как прическу для особых случаев. Женщины с очень кудрявыми волосами часто сохраняли естественный образ с пышным объемом. Некоторые чернокожие женщины носили косички, зачастую со сложным плетением. Нарощенные волосы сохраняли популярность, как и мелирование, ставшее более деликатным, чем широкие полосы предыдущих лет. Часто можно было встретить цветные пряди. Некоторые женщины сочетали тонкие ободки для волос с конским хвостом или шиньоном для создания образа в греческом стиле. В моде были ободки для волос с перьями, заколки с декором и другие аксессуары.

Многие тренды в макияже фокусировались на глазах, включая технику «смоки айс» и «кошачий глаз», подчеркнутый подводкой, а также тени для век голубого и других пастельных цветов (этот стиль стимулировал фильм «Ангелы Чарли» 2000 года). Важным было придание формы бровям, и предлагавшие удаление волос с помощью нитей салоны процветали. Некоторые мужчины и женщины выстригали полоски в бровях. В центре внимания моды оказались ресницы. Длину ресниц увеличивали с помощью Latisse, средства, способствующего их росту, наращивания ресниц и накладных ресниц разных цветов и с эффектом металлик. Татуаж также использовался в качестве перманентного макияжа, чтобы подчеркнуть брови, ресницы и другие черты лица. Оттенки губной помады были разнообразными, в моду вернулся карандаш для контура губ. Популярным тоном губной помады оставался Viva Glam от MAC. Минеральная пудра использовалась как альтернатива жидкой тональной основе, в декоративную косметику стали добавлять компоненты, ухаживающие за кожей. Популярность натуральной косметики была частью движения за экомоду. В маникюре актуальны были разнообразные цвета, включая темные оттенки, голубые, зеленые и желтые. Переводные картинки, стразы и скульптурные детали использовались как аксессуары для ногтей. Хотя некоторые виды маникюра были сугубо декоративными, женщины иногда использовали ногти как средство для выражения своих интересов или политических заявлений. Ароматы-бестселлеры поставляли ведущие косметические марки и дизайнеры. Многие популярные ароматы начали выпускать знаменитости, от певиц Рене Флеминг и Мэрайи Кэри до декоратора праздников Роберта Изабелла. Лейбл Demeter Fragrance Library предложил необычные ароматы с одной нотой, от Birthday Cake до Poison Ivy.

Уход за лобковыми волосами тоже стал важным. Было распространено бразильское удаление волос воском, многие женщины придавали форму волосам на лобке с помощью бритвы или воска. Можно было приобрести краску Betty ™ разных тонов «для волос там внизу», от натуральных оттенков до ярко-голубого и ярко-розового. Декоративная аппликация из стразов и других украшений на лишенном волос лобке — vajazzling — была еще одним эстетическим вариантом.

Использование пластической хирургии и инъекций красоты стало более распространенным как у женщин, так и у мужчин по всему миру. Пластическая хирургия вошла в общественное сознание до такой степени, что несколько телешоу рассказывали об этих процедурах, например Nip Tuck и Extreme Makeover. Знаменитости, включая оперную певицу Дебору Войт и писательницу и дизайнера Стар Джонс, теряли вес с помощью хирургических операций под пристальным вниманием публики. Пресса комментировала слишком надутые или «утиные» губы, появившиеся у многих знаменитостей. Фото до и после были в широком доступе, они показывали эффект от разнообразных процедур. Появилась новая эстетика откровенно фальшивых лиц и тел.

Так как ногти оказались в фокусе моды, все более сложный маникюр не только предполагал разнообразие цветов и текстур лака, но часто включал в себя переводные картинки и скульптурные детали.

Мужская одежда

Общие тренды в мужской одежде включали продолжавшееся влияние 1970 и 1980-х годов. Образы могли быть и возрождением стиля «преппи», и футуристическим стилем байкеров. Продвигался минимализм, особенно с помощью дизайнеров Хельмута Ланга, Прада и Кельвина Кляйна. Как и в женской моде, акцент делали на индивидуальный стиль. Многие ведущие модные дома показывали на подиуме экзотические образы, вдохновляясь чем угодно — от Лоуренса Аравийского до оп-арта. Поддержка ношения юбок мужчинами крепла, и немалую роль в этом сыграла выставка «Мужчины в юбках» в Лондоне и Нью-Йорке, а также такие компании, как Utilikilts из Сиэтла. Но базовые вещи в мужском гардеробе не менялись.

На обложке журнала Gentleman’s Quarterly в марте 2009 года появился Джастин Тимберлейк в костюме от Dolce & Gabbana. Облегающий костюм со строгими аксессуарами в сочетании с ухоженной щетиной Тимберлейка был воплощением мужского стиля конца десятилетия.

Законодателями мужской моды были разные известные люди. Джастин Тимберлейк, которого часто видели в костюме из трех предметов, привнес сексапильность в традиционный образ. Новый агент 007 Дэниел Крэйг поддерживал щегольской имидж Джеймса Бонда, появившись в костюме от Brioni в «Казино Рояль» (2006). Бека и Джонни Деппа считали примерами мужского варианта богемного стиля, тогда как Уилл Смит олицетворял спортивную элегантность. Термин «метросексуал» использовали для описания хорошо одетых, ухоженных мужчин, питающих интерес к стильной жизни. Этот тренд поддерживало телевизионное шоу Queer Eye for the Straight Guy («Натурал глазами гея»). Эстетика метросексуалов была связана с идеалами дендизма девятнадцатого века.

В варианты костюмов входили длинные пиджаки с высокой застежкой, с четырьмя и более пуговицами, традиционные двубортные пиджаки со структурированными плечами и однобортные пиджаки на двух или трех пуговицах. Ближе к концу десятилетия более распространенными стали модели на двух пуговицах. В моду вошли вещи, словно севшие после стирки: с сильным облеганием, высокой проймой, чуть коротковатыми брюками и рукавами. Дизайнер Хеди Слиман, среди прочих, продвигал этот стиль. Проработав несколько лет в Yves Saint Laurent, он представил современную мужскую коллекцию с более молодым, стройным силуэтом. С 2001 по 2007 год Слиман был главным дизайнером в Dior Homme. Том Браун также продвигал этот «севший после стирки» стиль в своей линии мужской одежды и в коллаборации с Black Fleece for Brooks Brothers. В период широкого распространения неформальности в одежде Браун объявил, что «джинсы и футболка стали частью истеблишмента… Поэтому ношение пиджака — это выступление против истеблишмента»[153]. Проработав почти двадцать лет в Ralph Lauren и Calvin Klein, Джон Варватос запустил собственную компанию в 2000 году. Его коллекции мужской одежды были примером смешения жанров, которое наполнило моду. Он часто показывал элегантные пиджаки и футболки с логотипом в сочетании с поношенными джинсами и сапогами или сникерсами. Его бизнес быстро стал успешным и был отмечен несколькими премиями.

Другие стили костюмов и пиджаков предлагали вариации традиций мужской одежды, включая современные варианты школьных блейзеров с отделкой кантом и стиль норфолк. Отражая разность подходов к парадной одежде, смокинг часто заменяли темным костюмом. Лоскутная мадрасская клетка переживала возрождение, она часто встречалась на пиджаках, брюках и особенно шортах.

1 ... 172 173 174 ... 190
Перейти на страницу:

Внимание!

Сайт сохраняет куки вашего браузера. Вы сможете в любой момент сделать закладку и продолжить прочтение книги «История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул», после закрытия браузера.

Комментарии и отзывы (0) к книге "История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул"