Советы начинающему фотографу
1. Используйте рассеянный свет, который не дает лишних теней. Если у вас нет специального оборудования, подойдет съемка у большого окна в пасмурный день.
2. Вам пригодится простое и недорогое устройство для предметной съемки – световой бокс. При желании его можно изготовить самостоятельно.
3. Делайте больше попыток, чем нужно. Из получившихся кадров отберите несколько крупных планов, несколько общих снимков и несколько снимков с деталями. Вы иллюстрируете как общий вид, так и характерные особенности вещи.
4. Если вы снимаете одежду на людях, изучайте и копируйте позы профессиональных моделей из глянцевых журналов и каталогов: они делают все для того, чтобы эффектно подать рекламируемую вещь.
5. Лучше использовать RAW-формат, который позволяет гибко редактировать финальное изображение и дает больше контроля над яркостью и насыщенностью.
6. Избегайте рамок, виньеток и явной постобработки изображений – они дешевят любую фотографию.
7. Черный фон подойдет для ярких и блестящих объектов.
8. Белый фон хотя и считается идеальным для предметной съемки, часто проигрывает множеству разноцветных фотографий-конкурентов. Если ваши вещи на белом фоне получаются блеклыми, лучше делать «атмосферные» снимки, используя подходящие аксессуары (рис. 33–36).
«Атмосферные снимки» передают не только достоинства изделия, но и настроение от работы. Задействованы интересные дополнительные детали и фактурные ткани.
Рис. 33. Воздушная белая ткань выглядит намного интереснее, чем белая бумага. Автор Зоя Большакова
Рис. 34. Винтажность этой броши подчеркивают потертая книга, привядшие розы и старинная ложка. Автор Мария Милицкова
Рис. 35. Нейтральные по цвету ткань и камень выделяет яркий цвет кулона. Автор Наталья Горковенко
Рис. 36. Фон здесь не менее красив, чем само украшение. Автор Юлия Козлова
Особенности фотографирования работ для «Ярмарки мастеров»
Все фотографии на «Ярмарке мастеров» зритель вначале видит в виде маленьких квадратных превью, а потом кликает на самые интересные кадры. Поэтому композицию заглавной фотографии нужно по возможности вписывать в квадрат. Она должна быть самой заметной, эффектной и яркой.
Обрабатывая заглавную фотографию, обязательно смотрите, какой она получается у вас на превью в микромасштабе. Иногда необычное кадрирование может сделать ее гораздо интересней.
Покупателю, который откроет описание работы, нужно дать несколько дополнительных фотографий в разном масштабе и различных ракурсах.
Что включить в дополнительные фотографии?
1. Фотографируйте мелкие детали крупным планом (изнанка, швы, крепление). Вы наглядно демонстрируете качество своей работы и позволяете зрителю убедиться в нем самостоятельно.
2. Фотографируйте фрагменты, которые часто рассматривает покупатель, – обычно это застежка, фурнитура, подкладка.
3. Если вы предлагаете упаковку в подарок / за оплату, приложите ее фотографию.
4. Если по фотографии сложно определить размер работы и ее деталей (украшения, мягкие игрушки, шкатулки), положите рядом эталон – предмет, размер которого очевиден. Обычно в качестве эталона используются спичечный коробок, монета, денежная купюра – в зависимости от величины изделия.
Соблюдайте один стиль во всем магазине
Помните, что ваши фотографии все вместе образуют витрину магазина, которая воспринимается как единый объект. Решите для себя, какое настроение, освещение, ракурс вы будете использовать, чтобы каждая следующая работа смотрелась органичным продолжением предыдущей.
Правильный выбор места съемки
Секрет рекламщиков: используйте для съемок места, в которых хочет оказаться ваш покупатель.
Эти места должны быть привлекательны для вашей целевой аудитории: стог сена, цветущий луг, поле одуванчиков для любителей натуральной одежды; дорогой ресторан, ночной клуб, летнее кафе для поклонниц городских джунглей и вечерних нарядов.
